Découvrir l'inspiration

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de l’illusion d’optique. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Les directions gauche et droite désignent ici les côtés du spectateur ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Photographie surréaliste de chaussures en pleine rue : devant une colonne de pierre blanc cassé et une porte vert‑bleu, une femme adulte aux cheveux bouclés porte un manteau court jaune, un haut blanc et un pantalon large bleu. Elle porte un sac à dos contenant une bouteille de vin et lève la main pour soutenir au-dessus de sa tête une énorme basket aux couleurs pastel — blanc, violet et vert — dont la semelle ressemble à du bonbon fondant, déversant deux longs filets de liquide violet pâle et vert menthe qui forment deux flaques circulaires au sol. La chaussure ne porte aucune marque ; le corps entier de la personne, ses bras naturels, ainsi qu’une lumière douce et naturelle, mettent en valeur le contraste saisissant entre le cuir réaliste et la texture visqueuse. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Une immense chaussure s’étend horizontalement au‑dessus de la tête de la personne, les orteils pointant vers la droite ; des filets de liquide s’écoulent depuis la semelle, descendant perpendiculairement de chaque côté jusqu’au sol. Deux flaques, l’une violette à gauche et l’autre vert menthe à droite, encerclent la figure sans recouvrir ses pieds. 【Formes clés et relations spatiales】 La personne lève une main pour toucher la semelle, tandis que l’autre est posée sur la taille ou tient un sac ; la colonne et la porte restent rigoureusement droites et réalistes. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une perspective précise et une composition surréaliste ont été employées, avec des effets de contraste d’échelle, de miroir, de réfraction ou d’illusion d’optique sur papier, tous intégrés dans une logique spatiale cohérente. Les contours des objets sont nets, les ombres portées bien définies, tandis que les traits du visage, les membres et les structures architecturales apparaissent naturels, l’exagération se concentrant exclusivement sur l’installation visuelle centrale. 【Texte et mise en page】 L’image met en avant le sujet principal et les formes spatiales, sans aucun titre supplémentaire, légende explicative, signature ni lettrage décoratif. 【Qualité finale】 L’image est nette, parfaitement structurée et aux contours impeccables. Les mains, les pieds et le corps de la personne sont naturellement connectés ; les articulations des doigts et les gestes liés à l’objet paraissent justifiés. Dans le cas d’un montage composé de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les textures du papier, des fils, des poils et des traits de pinceau sont soigneusement rendues, tandis que les effets de transparence, de reflets et d’ombres respectent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni pixelisation n’apparaissent dans l’œuvre.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème d’un carnet de voyage. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans la suite, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Vue plongeante d’un carnet de voyage posé sur un bureau chaleureux : deux pages ouvertes du carnet sont entièrement recouvertes de photos représentant une baie, une promenade en bord de mer, un petit-déjeuner et un coucher de soleil. Des rubans adhésifs à carreaux jaunes, des découpages végétaux, des timbres, de petites coquilles et un chemin ondulé aux teintes vert‑bleu s’entrelacent harmonieusement. Les titres « HARBOR NOTES » et « DAY ONE », ainsi que les légendes des photos « morning walk », « sea breeze », « coffee break » et « sunset ». À côté du bureau, un ruban à carreaux, un crayon, un bâton de cire à cacheter en bois, une enceinte couleur crème et un hérisson en peluche aux nuances corail, le tout baigné d’une lumière chaude et d’une authenticité tactile du papier. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Le carnet est posé en diagonale au centre d’une table en bois ; chaque page présente une scène de voyage distincte accompagnée de blocs de papier bleu‑vert. Un marque‑page en ficelle pend vers le bas ; un hérisson en peluche trône en haut à droite, tandis que l’enceinte est placée en arrière‑plan. 【Formes clés et relations spatiales】 Les photographies, autocollants et éléments graphiques sont superposés selon une hiérarchie qui crée des effets d’occlusion ; le voyageur figurant sur la page n’est pas représenté sous forme d’une petite silhouette humaine sur le bureau. 【Matériaux, éclairage et rendu】 Une composition en collage multicouche utilisant du papier authentique, des photographies, des rubans adhésifs, des tissus et des fils ; les épaisseurs des bords et les ombres de contact sont nettes et bien définies. La texture de la peau et les détails des paysages apparaissent naturels, tandis que les lignes décoratives et les étiquettes sont réalisées soit par impression plane, soit par des traits manuscrits. Les fibres du papier, les motifs des tissus et les points de couture sont subtils et soignés. 【Textes et mise en page】 Contenu textuel : « HARBOR NOTES » ; « DAY ONE » ; « morning walk » ; « sea breeze » ; « coffee break » ; « sunset ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement les majuscules, minuscules et ponctuations. Les titres principaux, le corps du texte et les petites étiquettes sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments majeurs et secondaires. Les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans-serif, manuscrites, les traits de contour ainsi que les effets de relief ont été conçus conformément aux indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, la structure est complète et les bords sont propres. Les mains, les pieds et le corps humain sont reliés de manière naturelle, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents ; lorsque plusieurs images sont juxtaposées, le même personnage conserve une coiffure, un visage et une tenue identiques. Les textures du papier, des fils, des poils et des traits de pinceau présentent chacune leurs propres détails, tandis que les effets de transparence, de reflets et d’ombres suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément hors contexte, personne supplémentaire, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, coloration indésirable ni mosaïque ne sont présents.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème d’un collage culinaire. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Les directions gauche et droite indiquent celles du spectateur ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble de la composition. 【Sujet, décor et palette colorée】 Une couverture festive de cuisine du week‑end, avec un fond géométrique aux tons jaune crème et orange. Des bols réels, des paniers vapeur contenant des xiaolongbao, des nouilles ramen à la sauce rouge, des boulettes de sésame et des galettes à la ciboule sont disposés de manière harmonieuse. Dans le bol bleu à motifs au coin inférieur gauche, on distingue clairement une côte de poisson teriyaki, un œuf mollet et des légumes bien présentés ; à droite, des nouilles semblent être tirées hors du bol. En haut, sur un bloc de couleur blanc aux contours irréguliers, figurent en lettres brunes épaisses le slogan « Promenade gourmande du week‑end », accompagné d’une sous‑titre : « Mangez bien, vivez bien ». En bas, une petite étiquette orange proclame : « Goûtez toutes les saveurs que vous aimez », tandis qu’un petit personnage dessiné à traits simples accompagne l’ensemble. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 La zone réservée au titre occupe environ un quart supérieur ; le panier vapeur se situe au centre, les nouilles ramen en haut à droite, la côte de poisson et le riz en bas à gauche, tandis que la galette à la ciboule prend place au milieu à droite. Le petit personnage n’apparaît qu’aux abords des aliments. 【Formes essentielles et relations spatiales】 On met en scène des ustensiles aux motifs bleus, des traînées de vapeur et des photographies d’aliments ; l’image n’est pas une vue plongeante de toute la table, mais plutôt une composition où les mets constituent des éléments découpés et isolés au premier plan, sur un fond plat jaune‑orange. 【Matériaux, lumière et rendu final】 Une photographie d’objet commerciale d’une grande finesse a été utilisée : l’humidité des ingrédients, la transparence des glaçons, les réfractions du verre, ainsi que les reflets brillants des céramiques et des surfaces métalliques sont rendus avec précision. Une lumière douce venant de côté et des ombres portées au sol confèrent volume et relief, sans surexposition ; l’arrière‑plan reste sobre, tandis que les contours des objets principaux restent nets. 【Textes et mise en page】 Les textes sont les suivants : « Promenade gourmande du week‑end » ; « Mangez bien, vivez bien » ; « Goûtez toutes les saveurs que vous aimez ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement les règles de capitalisation et de ponctuation. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes, avec des tailles de police nettement différenciées. Les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans empattement, manuscrites, à effet de contour ou en relief ont été appliquées selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, structurée et propre aux bords. Les mains, les pieds et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents ; dans le collage composé de plusieurs images, le même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les textures du papier, des fils, des cheveux et des traits de pinceau sont détaillées, tandis que les effets de transparence, de réflexion et d’ombre obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni pixelisation ne viennent altérer l’harmonie globale.

【Mission visuelle】 Créer une illustration comparative complète, illustrant clairement le thème visuel. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans la suite, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Une affiche de voyage en deux parties : la partie supérieure représente, sous un coucher de soleil aux teintes bleutées, un café vitré au pied d’une chaîne de montagnes enneigées, avec des lumières chaudes dorées à l’intérieur, un petit personnage devant l’entrée et une voiture sombre, tandis que, au loin, deux sommets enneigés se dessinent. La partie inférieure reprend le même bâtiment et les montagnes, transformés en un dessin au trait monochrome bleu‑gris réalisé au stylo, sur un fond papier blanc crème. En haut à gauche, une typographie en lettres serif bleues indique « quiet hour », accompagnée d’un petit texte « a little light on the way home ». Les deux parties dialoguent entre elles, mettant en évidence un contraste subtil entre calme et chaleur, ainsi qu’entre lumière naturelle et ombres profondes, avec une précision remarquable dans les détails architecturaux. 【Composition, angle de prise de vue et mise en scène】 Environ la moitié supérieure présente un paysage architectural réaliste aux nuances bleutées, tandis que la moitié inférieure offre, dans le même cadre, un dessin au trait bleu. Un espace vide est laissé en bas à gauche pour accueillir le titre, tandis que les sommets et les toits des bâtiments s’alignent d’un pan à l’autre. 【Formes essentielles et relations spatiales】 Dans la partie supérieure, la lampe intérieure aux tons chauds dorés constitue le seul point lumineux marquant ; en contrepartie, la partie inférieure ne fait appel qu’à des traits bleus au crayon et à un fond papier crème. 【Matériaux, lumière et rendu final】 L’image combine une photographie raffinée et naturelle avec une hiérarchisation visuelle nette : le sujet principal, les accessoires et l’environnement possèdent chacun leur propre relation de profondeur. Les textures de la peau, des cheveux, des poils, des vêtements et des objets apparaissent naturelles ; la lumière principale et les ombres portées sont harmonieusement intégrées, tandis que la palette chromatique reste épurée et les détails parfaitement nets. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « quiet hour » ; « a little light on the way home ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement les majuscules, minuscules et ponctuations. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes, avec des tailles de police clairement différenciées. Les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans serif, manuscrites, les effets de contour et les reliefs ont été réalisés selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est d’une netteté exceptionnelle, sa structure est complète et ses bords impeccables. Les membres et le corps humains sont naturellement articulés, les articulations des doigts et les gestes de tenue d’objets paraissent cohérents ; dans les compositions composées de plusieurs images, le même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traces de pinceau présentent chacun leurs propres détails, tandis que les effets de transparence, de reflets et d’ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque n’apparaissent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème d’un paysage alimentaire. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Les directions gauche et droite indiquent ici la gauche et la droite de l’observateur, tandis que le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Publicité créative mettant en scène un îlot gastronomique vu du ciel : trois grandes tranches de saumon orange‑rouge, marquées de stries grillées, évoquent autant d’îles au cœur de la mer ; des cyprès miniatures et des herbes aromatiques poussent au creux des fissures de la chair. Autour, des vagues d’un bleu émeraude viennent s’échouer en écume blanche, tandis que quelques récifs de petites tranches de poisson parsèment l’ensemble. Au centre, un canoë miniature glisse doucement entre les îlots. En haut à gauche, la lumière du soleil inonde la surface de l’eau en diagonale ; en bas, en lettres blanches crème, le titre « THE SALMON SHORES » se détache, accompagné d’une petite inscription « A LITTLE OCEAN OF FLAVOR ». Des ingrédients frais et juteux se fondent avec des prises de vue aériennes réalistes. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Vue plongeante depuis les airs, avec en haut à droite l’île de poisson la plus imposante, en bas au centre la deuxième île, et en haut à gauche un petit récif ; les vagues frôlent les bords des morceaux de poisson. Le titre occupe deux lignes centrées au bas, sur fond d’eau bleu foncé. 【Formes clés et relations spatiales】 Les motifs brûlés de la peau du poisson et la chair orangée constituent la structure topographique, tandis que les arbres ne servent qu’à créer un paysage miniature. Le canoë est extrêmement réduit, et l’absence de couverts ou d’assiettes vient rompre l’illusion de l’île. 【Matériaux, lumière et rendu final】 L’image combine une photographie commerciale réaliste et un décor miniature soigné : les textures des surfaces — peau, gouttes d’eau, métal, chair ou tissus — sont nettement perceptibles, tout comme les détails des figurines miniatures et des petits accessoires. Les contrastes de taille sont marqués, les points de contact, les ombres, les reflets et les effets d’obstruction sont cohérents, et la profondeur de champ offre une belle richesse de plans. 【Textes et mise en page】 Contenu textuel : « THE SALMON SHORES » ; « A LITTLE OCEAN OF FLAVOR ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes, avec des tailles de police clairement différenciées. Les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans empattement, manuscrites, à effet de contour ou en relief ont été conçues selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, parfaitement structurée et aux bords impeccables. Les mains, les pieds et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets bien rendus. Dans les compositions composées de plusieurs éléments, chaque personnage présente une coiffure, un visage et une tenue identiques. Les textures du papier, de la laine, des cheveux et des traits de pinceau sont minutieusement rendues, tandis que les effets de transparence, de reflet et d’ombre suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ni mosaïque n’apparaissent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème d’un carnet de mode. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Les directions gauche et droite indiquent ici la gauche et la droite du spectateur ; l’élément principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Un montage OOTD sobre sur fond de papier bordeaux : une femme adulte aux cheveux courts et bouclés se tient entièrement debout sur un long morceau de papier blanc déchiré, vêtue d’un pull tricoté à manches courtes bleu à fermeture éclair, d’un pantalon court beige ample, de chaussettes blanches et de baskets crème. Elle porte une chemise mauve claire nouée à la taille et un petit sac marron jaunâtre sur l’épaule. Des flèches dessinées à la main en blanc indiquent respectivement « Pull tricoté bleu », « Pantalon court décontracté » et « Petit sac à porter ». À côté, des pastilles colorées complètent la composition, tandis que tout autour apparaissent des graffitis représentant « OOTD », des étoiles, des nuages et des nœuds papillon. La scène est réalisée en studio avec des vêtements réels. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 La silhouette de la personne occupe le centre du cadre ; le long rectangle de papier blanc déchiré dépasse légèrement la largeur de la figure, s’étendant de haut en bas. Le fond bordeaux est uniforme, tandis que les flèches et les textes sont répartis de chaque côté ; en haut à droite, l’indication OOTD est placée près de la tête. 【Caractéristiques essentielles et relations spatiales】 Le pull est noué à la taille plutôt que porté directement, tandis que la bandoulière du sac jaune repose naturellement sur l’épaule. La tête et les pieds de la personne sont entièrement visibles, et les bords blancs du collage ne sont pas exagérément épais. 【Matériaux, lumière et rendu final】 Le collage utilise des couches superposées de papiers authentiques, de photographies, de rubans adhésifs, de tissus ainsi que de fils et d’aiguilles, avec des contours nets et des ombres précises au niveau des points de contact. La texture de la peau et les éléments du décor restent naturels, tandis que les lignes décoratives et les étiquettes sont soit imprimées en surface, soit réalisées à la main. Les fibres du papier, les motifs du tissu et les points de couture sont soigneusement rendus. 【Textes et mise en page】 Les textes sont les suivants : « Pull tricoté bleu », « Pantalon court décontracté », « Petit sac à porter », « OOTD ». Les caractères chinois sont en simplifié ; les majuscules et minuscules ainsi que la ponctuation de l’anglais sont correctement employés. Le titre principal, le corps du texte et les petites légendes sont organisés en zones distinctes, avec des différences marquées entre les tailles des polices principales et secondaires. Les contours des lettres sont nets, et les effets de serif, sans serif, d’écriture manuscrite, de contour ou de relief sont appliqués selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords propres. Les mains, les pieds et le corps de la personne sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents. Dans le collage composé de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les textures du papier, des fils, des cheveux et des traits de pinceau présentent chacun leurs propres détails, tandis que les effets de transparence, de reflets et d’ombres respectent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément hors contexte, personnage supplémentaire, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ni pixelisation ne sont visibles.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème des produits pop. 【Toile et format】 Le format est d’environ 2:3. Dans la suite, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette chromatique】 Un collage alimentaire rétro‑luxueux et très dense : sur un fond violet foncé, on trouve un hamburger‑pain violet, des cupcakes à la crème menthe, une tarte au citron, un flacon de parfum, un sac matelassé bleu, de la vaisselle dorée, des lunettes de soleil, des rouges à lèvres et des fruits. À gauche, un chat orange porte des lunettes de soleil vertes et un collier corail ; les objets réalistes semblent superposés comme des autocollants. En haut, des lettres tridimensionnelles jaune fluo et rose intitulent « STYLE ON A PLATE », accompagnées des mentions « GOOD TASTE », « LITTLE LUXURIES » et « SWEET MOOD ». Les couleurs, aux teintes précieuses, sont vives et éclatantes, tandis que les objets ne portent aucune marque. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 L’hamburger violet occupe la position centrale‑droite et est le plus imposant ; le chat se situe au centre‑gauche, tandis que les deux lignes de titres principaux s’étendent en haut. Les gâteaux et le parfum encadrent les quatre coins, et le sac bleu prend toute la bordure droite. Le contraste de taille est intense, mais l’organisation respecte une hiérarchie claire. 【Formes caractéristiques et relations spatiales】 Tous les produits sont issus de photographies réelles recadrées, avec des bords découpés blancs ou colorés ; le fond est ponctué de lignes planes. 【Matériaux, lumière et rendu】 L’image combine des photographies authentiques de personnes ou d’animaux avec des découpages graphiques pop, réalisés sur des calques séparés. Les lettres grasses, les aplats de couleur, les autocollants explosifs et les graffitis sont placés sur des calques distincts. Les contours des sujets sont soigneusement dessinés, les détails du visage et de la fourrure sont nets, les titres apparaissent pleins et percutants, tandis que la palette chromatique est vive et contrastée entre chaud et froid. 【Textes et mise en page】 Contenu textuel : « STYLE ON A PLATE » ; « GOOD TASTE » ; « LITTLE LUXURIES » ; « SWEET MOOD ». Les textes en chinois sont en caractères simplifiés, tandis que les versions anglaises respectent scrupuleusement la casse et la ponctuation. Les titres principaux, le corps du texte et les petites étiquettes sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient nettement selon leur importance. Les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans empattement, manuscrites, à contour ou en relief ont été conçues conformément aux indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords propres. Les membres et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents. Dans le collage multi‑images, chaque personnage présente une coiffure, un visage et une tenue identiques. Les textures papier, fil, poils et traits de pinceau sont détaillés ; transparence, reflets et ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément hors contexte, personne supplémentaire, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème du carnet de voyage. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans la suite, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Vue plongeante d’une table en bois sur un carnet de voyage urbain : un cahier à reliure bleue, ouvert, est maintenu par une agrafe dorée à longue queue. Sur la page supérieure, collage d’une scène de rue au bord de la mer, d’une photo individuelle d’une femme adulte et d’un selfie de couple, accompagnés de l’inscription manuscrite « SLOW CITY WALK » ; sur la page inférieure, une carte colorée de quartier sur fond crème, où cinq points numérotés relient de petites photos, complétée par des illustrations d’arbres, de tasses à café et de traits représentant une rivière. À côté, crayon, autocollants en forme de feuilles de citron, stickers de mouettes blanches et papier quadrillé aux bords déchirés ; éclairage doux et naturel, avec une profondeur de champ nette. 【Composition, angle de prise de vue et mise en relief】 Vue plongeante depuis la table en bois ; deux pages du cahier sont ouvertes, la page photo en haut, la page carte en bas ; deux agrafes dorées fixent respectivement le centre supérieur et le centre inférieur, tandis qu’un crayon est posé en diagonale en haut à droite. 【Formes clés et relations spatiales】 Les itinéraires cartographiés et les photos numérotées constituent un récit de voyage, sans reproduire d’interface de navigation réelle ; on met en avant la tranche bleue, les motifs de papier déchiré, ainsi que les autocollants en forme de citrons et de mouettes, pour renforcer la texture et la profondeur. 【Matériaux, lumière et rendu】 Utilisation d’une composition superposée de papiers authentiques, photographies, rubans adhésifs, tissus et fils, avec des épaisseurs de bordures et des ombres de contact bien définies. La texture de la peau et les paysages des photos apparaissent naturels ; les lignes décoratives et les étiquettes sont réalisées soit par impression plane, soit par des traits manuscrits, tandis que les fibres du papier, les motifs du tissu et les points de couture sont soigneusement rendus. 【Textes et typographie】 Contenu textuel : « SLOW CITY WALK ». En chinois, écrit en caractères simplifiés ; en anglais, lettres majuscules et minuscules ainsi que ponctuation correctement employées. Le titre principal, le corps du texte et les petites étiquettes sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments principaux et secondaires, avec des contours nets. Les polices serif, sans empattement, manuscrites, surlignées ou en relief sont dessinées selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, la structure complète et les bords propres. Les membres et le corps humains sont naturellement articulés, les articulations des doigts et les gestes de tenue d’objets paraissent cohérents ; dans les collages multiples, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les textures du papier, des fils, des cheveux et des traits de pinceau présentent chacun leurs propres détails ; transparence, reflets et ombres respectent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément hors contexte, personnage supplémentaire, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur indésirable ni mosaïque ne sont présents.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète en 3D sur le thème de la comédie animale. 【Toile et format】 Le format est d’environ 1139 x 1381. Les directions gauche et droite indiquent ici les côtés du cadre vu par le spectateur, tandis que le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Deux panneaux horizontaux, chacun composé d’une affiche comique aux teintes chaleureuses mettant en scène des animaux et de la nourriture : un fond crème avec des coins arrondis. Dans le panneau supérieur, une petite loutre brune, installée dans une cuisine lumineuse, tient à deux mains un hamburger au fromage et aux légumes, plusieurs fois plus grand que sa tête ; à ses côtés, un hérisson et un petit oiseau bleu‑vert observent, émerveillés, ce festin. Dans le panneau inférieur, un chiot tout doux, d’un violet pastel, court sur une terrasse de rue, poursuivant des frites dorées qui s’envolent d’un sac en papier, la bouche légèrement entrouverte. Mouvements naturellement anthropomorphiques, poils souples et réalistes, textures alimentaires bien différenciées, lumière chaude et profondeur de champ réduite, sans aucun texte. 【Composition, angle de prise de vue et mise en avant des plans】 Deux photos rectangulaires aux coins arrondis, disposées l’une au-dessus de l’autre, occupant chacune une part égale de l’espace. Dans la partie supérieure, trois animaux entourent un immense hamburger ; dans la partie inférieure, le chiot violet poursuit les frites volantes. Un cadre extérieur en crème encadre uniformément l’ensemble. 【Formes clés et relations spatiales】 L’hamburger repose directement sur les pattes croisées de la loutre, tandis que le hérisson et l’oiseau se tiennent à proximité pour observer ; dans le panneau inférieur, les frites jaillissent d’un sac en papier situé à gauche vers le chiot placé à droite, suivant une logique causale claire. 【Matériaux, éclairage et rendu】 Un rendu soigné met en valeur des personnages tridimensionnels et des produits commerciaux : peluches, tricots, peaux, métaux, verre et argile mate arborent chacun des reflets précis. Une lumière principale douce souligne les volumes, les ombres portées précisent la position des objets, tandis que les parties transparentes offrent des réfractions nettes. Les proportions des personnages sont ronde et vivante. 【Texte et mise en page】 L’image se concentre exclusivement sur le sujet et les formes spatiales, sans aucun titre supplémentaire, étiquette explicative, signature ni lettrage décoratif. 【Qualité finale】 L’image est nette, parfaitement structurée et aux bords propres. Les membres et le corps humains sont naturellement articulés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents ; lorsqu’il s’agit d’une composition assemblée à partir de plusieurs images, les mêmes personnages conservent une coiffure, un visage et une tenue identiques. Les motifs du papier, les fils de tricot, les poils et les traits de pinceau présentent chacun leurs détails, tandis que les effets de transparence, de reflet et d’ombre respectent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ou mosaïque ne viennent altérer l’harmonie de l’œuvre.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème d’un objet de luxe en nature morte. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Les directions gauche et droite mentionnées ci‑dessous se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Publicité fantastique pour une boisson de jardin : un flacon transparent aux bords dorés, éclatant, forme l’entrée centrale ; à l’intérieur, on découvre une prairie ensoleillée parsemée de marguerites blanches, de citrons, de montagnes lointaines et d’un ciel bleu, tandis que quelques papillons virevoltent. À l’extérieur, des hortensias d’un bleu profond et des camélias blanc cassé entourent densément l’objet, créant un contraste saisissant entre les zones sombres et la lumière chaude au cœur de l’image. Au centre, une élégante typographie en lettres blanches serif intitule « A GARDEN IN EVERY SIP », accompagnée d’une petite inscription « little moments in bloom ». Photographie commerciale de nature morte, aux textures raffinées : verre cristallin et motifs végétaux. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur】 L’entrée en forme de flacon doré occupe le centre, s’étendant verticalement ; le col se situe dans le tiers supérieur, tandis que les épaules arrondies s’écartent vers les deux côtés, où se déploient des bouquets de fleurs. L’intérieur du flacon présente le paysage le plus lumineux, tandis que l’extérieur, avec ses hortensias bleus, affiche les teintes les plus profondes. 【Formes clés et relations spatiales】 La silhouette du flacon constitue une entrée lumineuse et translucide vers le paysage ; il n’est pas représenté comme un simple contenant rempli de liquide. Le texte anglais, placé au centre, s’étend dans la partie supérieure du flacon, entre le ciel et les fleurs. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une photographie commerciale de nature morte, aux détails soignés : l’eau des aliments, la transparence des glaçons, la réfraction du verre, ainsi que les reflets brillants de la céramique et des surfaces métalliques sont rendus avec précision. Une lumière douce venant de côté, associée à des ombres bien définies au sol, souligne le volume ; les hautes lumières ne surexposent pas, l’arrière-plan reste sobre, et les contours des objets principaux restent nets. 【Textes et mise en page】 Contenu textuel : « A GARDEN IN EVERY SIP » ; « little moments in bloom ». En chinois, utilisation du style simplifié ; en anglais, respect des majuscules, minuscules et ponctuations. Titre principal, corps du texte et petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments principaux et secondaires. Les contours des textes sont nets ; les polices serif, sans empattement, manuscrites, avec contours ou en relief sont appliquées selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, structurée et propre aux marges. Les mains, les pieds et le corps humains sont reliés de manière naturelle ; les articulations des doigts et les gestes de tenue des objets apparaissent cohérents. Dans le cas de collages composés de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les textures du papier, des fils, des cheveux et les traces de pinceau sont rendues avec minutie ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, au style minimaliste, sur le thème de la nature morte. 【Toile et format】 Le format est d’environ 561 x 701. Tous les repères gauche‑droite indiquent la direction du spectateur ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Sur un mur d’un bleu marine profond, une lampe‑croissant créative : un croissant doré à la pâte croustillante, tel un abat‑jour lumineux, repose sur une prise blanche crème, diffusant depuis son centre une douce auréole orangée‑dorée qui éclaire la surface délicate du mur et la fiche électrique, tandis que des fils gris descendent hors du cadre. En haut, un vaste espace sombre laisse place à un petit texte en lettres dorées : « A LITTLE WARMTH FOR YOUR EVENING ». Au premier plan, centrée, une photographie de nature morte aux lignes épurées, où les couches de pâte se dessinent avec transparence, dans un jeu subtil de contrastes chaud‑froid. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Le croissant et la prise forment un ensemble placé au centre de la partie inférieure ; près de la moitié supérieure est occupée par un fond bleu foncé laissé vide, ponctué d’une petite inscription dorée. Un fil électrique descend droit depuis le centre de la prise, quittant le cadre. 【Formes clés et relations spatiales】 La source lumineuse est dissimulée à l’intérieur du croissant, éclairant les jointures de la pâte ainsi que certaines zones du mur ; aucune ampoule, assiette ni table n’apparaissent, tandis que les contours de la prise restituent une impression de réalisme. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une photographie commerciale de nature morte réalisée avec une grande finesse : l’humidité des aliments, la translucidité des glaçons, les réfractions du verre, les émaux céramiques et les reflets métalliques sont rendus avec une netteté remarquable. Une lumière latérale douce et des ombres portées soulignent le volume, sans surexposition des hautes lumières ; l’arrière‑plan demeure sobre, tandis que les contours des objets principaux sont nets et précis. 【Texte et mise en page】 Le texte est : « A LITTLE WARMTH FOR YOUR EVENING ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Les différentes parties — titre principal, corps du texte et petites mentions — sont organisées en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments principaux et secondaires, avec des bords nets. Les polices serif, sans-serif, manuscrites, les effets de contour et les reliefs ont été appliqués selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords impeccables. Les mains, les pieds et le corps humains sont intégrés de manière naturelle, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue cohérents ; dans les compositions composées de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les textures du papier, des fils, des cheveux et des traits de pinceau sont rendues avec soin, tandis que les effets de transparence, de réflexion et d’ombre suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches ou mosaïque ne viennent altérer l’harmonie de l’ensemble.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de la photographie d’architecture. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Une galerie d’exposition aux profondeurs saisissantes : murs, plafond et sol brillant recouverts de gigantesques pavots jaune doré et de végétaux au trait vert émeraude. Sur un fond crème, l’inscription en lettres cursives bordeaux « WONDER » se répète sur les parois, tandis qu’une petite inscription au sol indique « LOOK CLOSER ». Une femme adulte aux cheveux courts, de dos, vêtue d’un tailleur bleu foncé, porte un sac rouge et s’avance vers le point de fuite lointain. Perspective centrale symétrique, reflets miroir au sol, bandes lumineuses chaudes : une fusion entre photographie d’espace commercial et illustration monumentale. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur des plans】 Perspective ponctuelle strictement axiale ; murs, plafond et carrelage convergent vers le point de fuite central. La femme, placée au centre, loin mais de petite taille, apporte une touche de couleur avec son sac rouge et son tailleur bleu. 【Formes clés et relations spatiales】 Les grandes fleurs sont imprimées de manière uniforme sur les murs et le plafond, plutôt que d’être réellement plantées dans le couloir ; le sol reflète nettement sans se transformer en surface liquide, tandis que « WONDER » suit la perspective architecturale. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une photographie naturelle raffinée, avec une stratification visuelle précise : le sujet, les accessoires et l’environnement présentent des relations de profondeur bien distinctes. Les textures de la peau, des cheveux, des poils, des vêtements et des objets apparaissent naturelles ; la lumière principale et les ombres portées s’intègrent harmonieusement, offrant une palette chromatique épurée et des détails nets. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « WONDER » ; « LOOK CLOSER ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Titre principal, corps du texte et légendes secondaires sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments principaux et secondaires. Les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans-serif, manuscrites, à effet de contour ou en relief sont réalisées selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, structurée et propre aux marges. Les mains, les pieds et le corps humains sont reliés de façon naturelle ; les articulations des doigts ainsi que les gestes liés à la tenue des objets paraissent cohérents. Dans les compositions composées de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traits de pinceau sont détaillés ; transparence, reflets et ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de l’illusion d’optique. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans la suite, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Couverture d’un tutoriel créatif à forte perspective : un homme adulte aux cheveux courts, portant un T‑shirt bleu foncé et des lunettes, se tient dans un café végétal lumineux, les deux mains tendues vers l’objectif, avec une anatomie précise des mains et des poignets. Entre ses paumes flotte un prisme triangulaire en verre transparent, qui réfracte des faisceaux lumineux verts et jaunes ainsi que de minuscules paysages naturels, créant un jeu de perspectives. En haut, en gros caractères blancs en chinois : « Mettre l’imagination », en jaune fluo : « Tenir dans la paume de la main », et en dessous, en petits caractères : « JOUER AVEC LA PERSPECTIVE ». Portrait réaliste, arrière-plan à faible profondeur de champ, reflets nets sur le prisme. 【Composition, angle de prise de vue et niveaux avant‑arrière】 La main droite, proche de l’objectif, occupe environ 30 % de la partie droite ; l’autre main, placée au centre‑gauche, sert de point d’appui. Le prisme triangulaire vert s’étend horizontalement entre les deux paumes ; le titre est positionné en haut sans traverser les doigts. 【Formes clés et relations spatiales】 Il doit y avoir deux mains entières et jointives, ainsi que le bord réfractant d’une surface vitrée triangulaire ; la lumière à l’intérieur du verre doit apparaître verte et jaune, sans recourir à des effets laser fictifs. 【Matériaux, éclairage et rendu】 Utilisation d’une perspective rigoureuse et d’une composition hyperréaliste ; les contrastes d’échelle, les reflets, les phénomènes de réfraction ou les illusions d’optique sur papier doivent obéir à une logique spatiale cohérente. Les contours des objets sont nets, les projections de contact bien définies, tandis que les traits du visage, les membres et les structures architecturales restent naturels, les effets exagérés étant concentrés sur l’installation visuelle principale. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « Mettre l’imagination » ; « Tenir dans la paume de la main » ; « JOUER AVEC LA PERSPECTIVE ». Le chinois est en écriture simplifiée ; l’anglais respecte la casse et la ponctuation. Titre principal, corps du texte et légendes secondaires sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police diffèrent nettement entre les éléments principaux et accessoires ; les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans-serif, manuscrites, les traits débordants ainsi que les effets tridimensionnels sont réalisés selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, la structure est complète et les bords soignés. Les mains, les pieds et le corps humains sont naturellement connectés ; les articulations des doigts et les gestes de tenue d’objets sont crédibles. Dans les compositions composées de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les textures du papier, des fils, des cheveux et des traits de pinceau présentent chacune leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflet et d’ombre suivent une logique matérielle correcte. Aucun élément hors sujet, personnage supplémentaire, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ni mosaïque ne doivent apparaître.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, à l’échelle miniature, illustrant un thème de détente dans la vie numérique. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés sur l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Photographie surréaliste sur le thème de la détente dans la vie numérique : un immense écran de smartphone posé en diagonale affiche une grille de photos aux teintes pastel. Une adulte aux cheveux roux, vêtue d’une robe en tulle bleu profond superposée, repose tranquillement, recroquevillée sur l’écran ; son ourlet s’écoule hors de l’écran, formant une volumétrie textile. Autour flottent des nuages de crème et des cartes de notification vert clair portant les messages « À revoir plus tard », « Prendre le temps aujourd’hui », « S’accorder une pause », « Désactiver les notifications » ; des icônes minimalistes représentant une enveloppe, un calendrier et un soleil complètent l’ensemble. Fond blanc chaud, lumière douce et ombres légères pour une composition épurée. 【Composition, angle de prise de vue et mise en relief】 Le smartphone est posé en diagonale, de l’angle inférieur gauche vers l’angle supérieur droit ; la jeune femme en robe bleue repose allongée selon l’axe longitudinal de l’écran, tandis que l’ourlet de sa robe s’étend vers le côté gauche du dispositif. Les cartes de notification semblent flotter aux quatre coins extérieurs du téléphone. 【Formes caractéristiques et relations spatiales】 La grille photographique de l’écran apparaît comme un plan de support visible ; les pieds et la tête sont placés de manière naturelle. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une photographie commerciale réaliste est associée à un décor miniature soigné : les textures de cuir, de gouttes d’eau, de métal, de chair ou de tissu sur les objets géants sont nettement perceptibles, tout comme les détails des figurines miniatures et des petits accessoires. Les contrastes de taille sont marqués, les points de contact, les ombres, les reflets et les effets d’obstruction sont cohérents, et la profondeur de champ offre une belle stratification. 【Texte et typographie】 Contenu textuel : « À revoir plus tard » ; « Prendre le temps aujourd’hui » ; « S’accorder une pause » ; « Désactiver les notifications ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés ; l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Titre principal, corps du texte et sous‑titres sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police mettent clairement en avant la hiérarchie. Les contours des lettres sont nets ; les polices serif, sans empattement, manuscrites, avec contours ou en relief sont réalisées conformément aux spécifications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, structurée et propre aux marges. Les membres et le corps humains sont naturellement articulés ; les articulations des doigts ainsi que les gestes liés à la tenue des objets sont crédibles. Dans les compositions composées de plusieurs éléments, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traits de pinceau présentent chacun leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément non pertinent, personnage supplémentaire, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur indésirable ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de la mode du futur. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Les directions gauche et droite indiquées ci‑dessous se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Photographie de haute couture au style futuriste : une femme adulte aux cheveux courts, noire, vêtue d’un haut à manches larges, transparent et nacré, d’un pantalon blanc cassé et de bottines transparentes à talons hauts ; elle avance de profil, son corps semblant divisé en fines lamelles de verre horizontales, tandis que sur le côté gauche s’étirent des traînées lumineuses rapides, aux reflets d’améthyste et d’or chaud. Son visage et la partie antérieure de son torse apparaissent nets, tandis que l’arrière se décompose progressivement. Un décor de studio d’une pureté gris‑pêche, avec des ombres douces et bien ancrées ; les matériaux transparents et réfracteurs sont d’une netteté raffinée, sans aucun texte. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 La figure, de profil, avance d’un pas de gauche à droite ; le visage est placé en haut à droite, la partie antérieure du corps reste relativement intacte, tandis que des fragments de verre violet‑or s’écartent vers la gauche, les pieds touchant le sol et projetant de légères ombres. 【Caractéristiques stylistiques essentielles et relations spatiales】 La déconstruction se limite à une stratification horizontale, sans séparation en membres distincts ; on met en avant les bottines transparentes, les manches larges et la reconnaissance claire du corps humain. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une photographie naturelle et raffinée, avec une hiérarchisation visuelle nette ; le sujet, les accessoires et l’environnement entretiennent des relations frontales et arrière bien définies. La texture de la peau, des cheveux, des poils, des vêtements et des objets est naturelle ; la lumière principale et les ombres de contact sont harmonisées, offrant une palette chromatique épurée et des détails précis. 【Texte et mise en page】 L’image se concentre exclusivement sur le sujet et la composition spatiale ; aucune mention supplémentaire, étiquette explicative, signature ni lettrage décoratif ne viennent altérer l’harmonie globale. 【Qualité finale】 L’image est d’une grande clarté, structurée de manière cohérente et aux contours nets. Les mains, les pieds et le corps sont reliés de façon organique ; les articulations des doigts ainsi que les gestes de tenue des objets paraissent logiques. Dans le cas d’une composition assemblée à partir de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traits de pinceau présentent chacun leurs propres nuances ; les effets de transparence, de réflexion et d’ombre respectent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément hors contexte, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ou mosaïque ne vient perturber l’ensemble.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle 3D complète mettant en scène un personnage. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Affiche caricaturale en perspective exagérée représentant un figurine 3D sortant du travail : devant un mur orangé chaleureux et une porte d’ascenseur métallique, un jeune homme aux cheveux bouclés, au style cartoon, vêtu d’un costume violet pâle, d’une chemise menthe, d’un pantalon crème et de chaussures orange et blanches, surgit en souriant de l’ascenseur, lançant un coup de pied vers l’objectif tout en tendant la main vers l’avant pour saisir une manette de jeu verte et sans marque ; son chapeau de paille s’envole au‑dessus. En haut, une étiquette verte indique « Activez le mode week‑end » ; à gauche, « OFF DUTY FULL OF JOY » ; en bas, en gros caractères, « Partez joyeusement à l’heure ». Les textures textiles et les détails faciaux sont d’une finesse remarquable. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur】 La porte de l’ascenseur occupe le centre, en arrière‑plan ; le personnage jaillit en diagonale depuis l’intérieur, son pied avant occupant le coin inférieur gauche, tandis que la manette est levée devant lui, à droite. Au‑dessus, le chapeau flotte légèrement au‑dessus de la tête, et en bas trône le grand titre. 【Formes clés et relations spatiales】 La semelle du pied avant ainsi que la main tenant la manette sont agrandies, mais restent correctement rattachées au corps ; l’autre bras est écarté en arrière. 【Matériaux, lumière et rendu】 Un rendu soigné met en valeur des personnages tridimensionnels et des produits commerciaux : la fourrure, le tricot, la peau, le métal, le verre et l’argile mate arborent chacun une brillance précise. Une lumière principale douce souligne les volumes, les ombres portées précisent la position des objets, les parties transparentes réfractent la lumière avec netteté, et les proportions du personnage sont rondes et vivantes. 【Textes et mise en page】 Contenu textuel : « Activez le mode week‑end » ; « OFF DUTY FULL OF JOY » ; « Partez joyeusement à l’heure ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Les titres principaux, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments majeurs et secondaires, les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans empattement, manuscrites, à traits épais ou en relief sont appliquées selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, la composition est cohérente et les bords impeccables. Les membres et le corps du personnage sont naturellement articulés, les articulations des doigts et les gestes liés à l’objet paraissent logiques ; dans les compositions composées de plusieurs images, le même personnage conserve toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les textures papier, fil, poils et coups de pinceau présentent chacune leurs propres détails, tandis que les effets de transparence, de reflets et d’ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, aucun personnage additionnel, aucune marque, aucun QR code, aucune signature de plateforme, aucune filigrane, ni aucun bruit aléatoire, tache ou effet de mosaïque ne viennent altérer l’harmonie de l’œuvre.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sous forme de collage photographique. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Collage illustrant un tutoriel pour une couverture de réseaux sociaux : sur fond bleu foncé, deux grandes photos aux coins arrondis sont placées l’une au-dessus de l’autre. En haut, une femme adulte aux cheveux bouclés, assise dans un studio baigné de soleil, se retourne en regardant derrière elle ; en bas, vêtue d’une chemise corail, elle déambule dans une ruelle fleurie au bord de la mer. Au‑dessus, en lettres jaunes au style rétro et avec empattement, figure le slogan « make little moments matter » ; au centre, en très gros caractères blancs soulignés, le texte chinois « Passe les fragments du quotidien en une belle couverture » ; des traits jaunes et des soulignements viennent enrichir les détails, tandis qu’en dessous s’affiche en petits caractères « WEEKEND NOTES ». La photographie est naturelle, la mise en page est compacte et claire, avec des accents jaune et blanc. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Un cadre intérieur noir‑bleu encadre les deux photos superposées aux coins arrondis ; en haut, un texte en italique jaune chevauche la photo du haut, tandis qu’au centre, deux lignes imposantes en caractères chinois blancs s’intercalent entre les images et le personnage situé en bas. 【Formes essentielles et relations spatiales】 Les différences entre le décor du studio en haut et celui de la plage en bas doivent être mises en évidence ; les contours épais et noirs des textes, ainsi que les soulignements jaunes et l’écriture manuscrite « WEEKEND NOTES » créent trois niveaux distincts. 【Matériaux, lumière et rendu final】 Une photographie soignée et naturelle est privilégiée, accompagnée d’une hiérarchisation visuelle nette : le sujet, les accessoires et l’environnement présentent chacun une relation frontale‑arrière bien définie. Les textures de la peau, des cheveux, des poils, des vêtements et des objets apparaissent naturelles ; la lumière principale et les ombres portées sont harmonieusement intégrées, tandis que la palette chromatique est épurée et les détails parfaitement nets. 【Textes et typographie】 Contenus textuels : « make little moments matter » ; « Passe les fragments du quotidien en une belle couverture » ; « WEEKEND NOTES ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, l’anglais respecte les majuscules, minuscules et ponctuations appropriées. Les titres principaux, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments principaux et secondaires, les contours des lettres sont nets, et les effets d’empattement, de sans‑empathement, d’écriture manuscrite, de contouring et de relief sont réalisés selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, la structure est complète et les bords impeccables. Les membres et le corps humains sont naturellement connectés, les articulations des doigts et les gestes liés aux objets paraissent cohérents ; dans le collage composé de plusieurs images, le même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traces de pinceau sont tous détaillés ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément hors contexte, personne supplémentaire, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni pixelisation ne sont présents.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, à l’échelle miniature, sur le thème de la photographie commerciale. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Une scène onirique : un champ fleuri, sur fond de coucher de soleil rose‑violet‑doré. Sur une petite colline parsemée de marguerites blanches et de fleurs jaunes repose un téléviseur CRT violet pâle, sans marque. À l’intérieur de l’écran, s’étend le même paysage de champs baignés par le soleil couchant, créant un effet « tableau dans le tableau ». Dans le ciel, un immense lettrage en anglais « DAYDREAM » est composé de lianes vertes, de feuilles et de petites fleurs jaunes et blanches, tandis qu’en dessous, en lettres blanches élégantes, figure « in bloom ». Vue en plongée depuis le devant, l’image mêle des éléments 3D raffinés à des prises de vue de vraies plantes, sous une lumière chaude et romantique, accompagnée d’une brise naturelle. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 La colline fleurie occupe environ la moitié inférieure de l’image ; le téléviseur est placé légèrement vers le bas‑centre, un peu à gauche. Le lettrage floral s’étend en travers du ciel au sommet. L’image du champ fleuri au crépuscule visible à l’écran doit être en harmonie avec l’ambiance et la température de couleur de l’extérieur. 【Formes clés et relations spatiales】 On met en avant le corps épais d’un téléviseur CRT violet pâle, l’écran légèrement bombé et les grilles de ventilation latérales. Le lettrage floral est réalisé à partir de véritables fines feuilles et fleurs, sans recourir à une police verte standard. 【Matériaux, éclairage et rendu】 L’image combine une véritable photographie commerciale et un décor miniature soigné : les textures de cuir, de gouttes d’eau, de métal, de chair ou de tissu sur les objets volumineux sont nettement perceptibles, tandis que les détails des figurines miniatures et des petits accessoires restent identifiables. Les contrastes de taille sont marqués, les points de contact, les ombres, les reflets et les occultations sont cohérents, et la profondeur de champ offre une belle stratification. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « DAYDREAM » ; « in bloom ». En chinois, utilisation du style simplifié ; en anglais, respect des majuscules, minuscules et ponctuations. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes, avec des différences nettes de taille entre les titres et le corps. Les contours des caractères sont nets, et les polices serif, sans-serif, manuscrites, les effets de contour et les effets tridimensionnels sont appliqués selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords propres. Les mains, les pieds et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets raisonnables. Dans les compositions assemblées à partir de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les motifs du papier, les fils, les cheveux et les coups de pinceau présentent chacun leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflet et d’ombre suivent une logique matérielle correcte. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne sont présents.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, à l’échelle miniature, représentant une interface utilisateur. 【Toile et format】 Le format est d’environ 9:16. Les directions gauche et droite indiquent celles du spectateur ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Publicité surréaliste mettant en scène un personnage au sein d’une interface musicale mobile : un téléphone vert olive foncé, sans marque, posé en biais sur une surface gris-beige. Sur l’écran, une jeune femme noire adulte, aux cheveux courts bouclés, porte des écouteurs couleur crème et une robe en tulle violet pâle ; elle est assise, genou fléchi, naturellement sur son propre avatar d’album, monochrome. En bas de l’écran, les mentions « Quiet Afternoon » et « Original instrumental », accompagnées d’une barre de progression épurée et d’un bouton de lecture. Le personnage semble surgir de l’écran bidimensionnel, avec une perspective en trois quarts, éclairé par une lumière douce, rendant la peau et les tissus particulièrement réalistes. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Le téléphone est incliné de haut à gauche vers le bas à droite ; sa partie supérieure repose légèrement vers le centre gauche, tandis que sa base se rapproche de l’angle inférieur droit. Le personnage tridimensionnel occupe la moitié supérieure de l’écran, tandis que la moitié inférieure est réservée à la barre de progression et aux boutons de lecture, sur fond gris uni. 【Formes clés et relations spatiales】 L’avatar monochrome affiché sur l’écran correspond au petit personnage en couleur placé hors écran ; la jambe et la jupe projettent une ombre qui s’étend sur la surface de l’écran. 【Matériaux, éclairage et rendu】 Une photographie commerciale réaliste est combinée à un décor miniature soigné : les textures de la peau, des gouttes d’eau, des métaux, des chairs ou des tissus apparaissent nettement sur les objets grandioses, tandis que les détails des figurines miniatures et des petits accessoires restent parfaitement identifiables. Les contrastes de taille sont marqués, les points de contact, les ombres, les reflets et les effets d’obstruction sont cohérents, et la profondeur de champ offre une belle stratification. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « Quiet Afternoon » ; « Original instrumental ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Les éléments principaux (titre), le corps du texte et les petites légendes sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les niveaux hiérarchiques. Les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans empattement, manuscrites, avec contours ou en relief sont appliquées selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords propres. Les mains, les pieds et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents. Dans les compositions composées de plusieurs images, le même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traits de pinceau présentent chacun leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflet et d’ombre suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, coloration parasite ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de la créativité culinaire. 【Toile et format】 Le format est d’environ 1061 x 1483. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Publicité minimaliste axée sur la créativité alimentaire : sur un fond uni d’un vert foncé profond, des frites dorées et orangées sont disposées avec précision selon la structure articulaire des os de la main humaine, formant ainsi une paume ouverte. Les cinq doigts présentent des longueurs et des segments naturels, tandis que les métacarpes et le poignet sont constitués de frites de différentes épaisseurs. L’aliment arbore des bords légèrement grillés et une texture saupoudrée de sel fin, éclairé par une douce ombre délicate. En haut, à droite, en gros caractères blanc cassé, l’inscription anglaise « GIVE JOY A HAND » apparaît. Vue plongeante, composition plane, simple et pleine d’humour. 【Composition, angle de prise de vue et mise en relief】 La composition en forme de main est placée dans la partie inférieure‑centrale ; les doigts pointent vers le haut, tandis que le pouce s’étend vers la droite. Le titre occupe deux lignes en haut à droite, avec environ 10 % de marge laissée sur la gauche. 【Formes clés et relations spatiales】 Les frites doivent être arrangées selon les articulations, formant les cinq doigts et le poignet, avec des espaces entre chaque segment. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une photographie commerciale d’objet minutieuse a été utilisée : l’humidité des aliments, la transparence des glaçons, la réfraction du verre, ainsi que les reflets brillants de la céramique et des surfaces métalliques sont rendus avec une grande netteté. Une lumière latérale douce et des ombres au sol confèrent du volume, sans surexposition des hautes lumières ; l’arrière‑plan reste sobre, tandis que les contours des objets principaux sont nets. 【Texte et typographie】 Contenu textuel : « GIVE JOY A HAND ». En chinois, utilisation du style simplifié ; en anglais, respect des majuscules, minuscules et ponctuations. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes, avec des différences marquées de taille entre les éléments principaux et secondaires. Les contours des lettres sont nets ; les polices serif, sans empattement, manuscrites, avec contours ou en relief ont été conçues conformément aux spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, structurée de manière cohérente et aux bords impeccables. Les mains, les pieds et le corps humains sont reliés de façon naturelle, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets crédibles ; dans les compositions assemblées, la même personne présente toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les textures papier, laine, cheveux et traits de pinceau sont détaillés ; les effets de transparence, de reflet et d’ombre suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, au style minimaliste en 3D. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans la suite, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Affiche au thème minimaliste, sobre et relaxant, aux tons blanc cassé et négatifs. Au centre, un interrupteur horizontal en relief, aux angles arrondis, de couleur blanche ; à l’intérieur, au lieu d’un bouton, s’étend un paysage de nuages et de mer de nuages, teinté d’un violet pêche rappelant un coucher de soleil. À l’extrémité droite, un soleil doré brillant évoque un curseur. L’interrupteur est encadré d’une douce ombre violette. En haut, deux petits textes alignés sur les côtés indiquent : « Mettre de côté l’agitation / Put the busyness away » et « Activer la détente / Turn on relaxation ». Au centre, la mention « Passer à une ambiance ensoleillée / SWITCH TO A SUNNY MOOD », tandis qu’en bas, une petite étiquette violette précise : « MODE WEEK-END ACTIVÉ ». Prise de vue en studio, avec un rendu 3D très soigné. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 L’interrupteur occupe une position centrée, légèrement décalée vers le haut, et représente environ 60 % de la largeur ; tout autour, un vaste espace blanc crème. Le disque solaire est placé à l’extrémité droite de l’interrupteur, tandis que le paysage de nuages reste confiné à l’intérieur de l’ellipse formée par l’interrupteur. Les textes, de petite taille, sont organisés en plusieurs niveaux, parfaitement alignés. 【Formes clés et relations spatiales】 La coque de l’interrupteur, de couleur blanche et aux angles arrondis, est soulignée d’une fine ombre violette. 【Matériaux, lumière et rendu】 Un rendu raffiné met en valeur des personnages en relief ainsi que des produits commerciaux ; les textures — peluche, tricot, peau, métal, verre et argile mate — bénéficient chacune d’une luminosité précise. Une lumière principale douce sculpte les volumes, les ombres portées précisent la position des objets, et les parties transparentes offrent une réfraction nette. Les proportions des personnages sont rondes et vivantes, apportant une impression de naturalité. 【Textes et typographie】 Les textes sont les suivants : « Mettre de côté l’agitation / Put the busyness away » ; « Activer la détente / Turn on relaxation » ; « Passer à une ambiance ensoleillée / SWITCH TO A SUNNY MOOD » ; « MODE WEEK-END ACTIVÉ ». Les versions chinoises utilisent le caractère simplifié, tandis que les versions anglaises respectent scrupuleusement la casse et la ponctuation. Les titres principaux, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments majeurs et secondaires. Les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans empattement, manuscrites, à traits épais ou en relief ont été conçues selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords propres. Les membres et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents. Dans les compositions composées de plusieurs images, le même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les motifs du papier, les fils, les cheveux et les traces de pinceau présentent chacun leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres respectent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni pixelisation ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, à l’échelle miniature, sur le thème de la photographie commerciale. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Affiche de route douce et surréaliste : sous un crépuscule doré, une petite voiture rétro vert sauge passe en profil au milieu d’un champ de lavande, tandis qu’un énorme lapin en peluche couleur crème repose sur le toit. À l’arrière‑plan, des sculptures topographiques arrondies, aux teintes orange‑rose et verdâtres, s’élèvent majestueusement ; de fines courbes autour de la voiture évoquent la brise légère. En haut, un élégant lettrage blanc à empattements annonce « SLOW WEEKEND », orné d’un W manuscrit jaune fin ; en dessous, en chinois : « Laissez votre humeur partir en balade », et, à gauche, en petits caractères : « PRENEZ LE CHEMIN LONG ». Texture de photographie miniature aux lumières chaudes. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 La voiture, vue de côté, occupe le quart inférieur de l’image et avance vers la droite ; le lapin, allongé sur le toit, s’étend horizontalement. À l’arrière‑droite, une vaste sculpture molle et arrondie remplit le plan moyen, tandis que le ciel au coucher du soleil occupe l’espace à gauche. 【Formes clés et relations spatiales】 Le lapin est plus large que la carrosserie mais ne masque pas entièrement les vitres ; l’affiche mêle un paysage routier réaliste à des éléments de sculpture souple, sans tomber dans le registre des jouets ou des véhicules caricaturaux. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une combinaison de photographie commerciale authentique et de décors miniatures soignés : les textures — peau, gouttes d’eau, métal, chair ou tissus — sont nettement perceptibles sur les objets volumineux, tandis que les détails des figurines et des petits accessoires restent identifiables. Les contrastes de taille sont marqués, les points de contact, ombres, reflets et occultations sont cohérents, et la profondeur de champ offre une belle stratification. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « SLOW WEEKEND » ; « Laissez votre humeur partir en balade » ; « PRENEZ LE CHEMIN LONG ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, l’anglais respecte les majuscules et la ponctuation. Les différentes zones — titre principal, corps du texte, légende — sont clairement différenciées ; les tailles de police varient sensiblement entre les éléments principaux et secondaires, avec des contours nets. Les polices à empattements, sans empattements, manuscrites, ainsi que les effets de contour et de relief, sont appliqués selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords propres. Les membres et le corps humains sont naturellement articulés, les articulations des doigts et les gestes de tenue d’objets apparaissent logiques ; dans les compositions assemblées, un même personnage conserve une coiffure, un visage et une tenue identiques. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traits de pinceau présentent chacun leurs propres détails ; transparence, reflets et ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle 3D complète sur le thème du milieu professionnel animalier. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Tous les repères gauche‑droite indiquent la direction de l’observateur ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Affiche humoristique en 3D sur fond blanc, représentant un petit loutre brun vêtu d’une chemise vert clair et d’une cravate violette, assis, las, sur une photocopieuse gris menthe dont le couvercle est ouvert ; son corps pende légèrement, la langue pointée hors de sa bouche, tandis qu’un gobelet repose à côté. La machine n’arrête pas de cracher ses photos d’identité, déposées en pagaille au premier plan. À droite, un lapin gris aux lunettes, en chemise, cravate et pantalon vert foncé, les mains dans les poches, fixe la scène d’un regard mécontent. En haut à gauche, une calligraphie à la plume indique : « Aujourd’hui, batterie faible », accompagnée d’une petite inscription : « A LITTLE OFFICE BREAK » ; les poils sont réalistes et doux. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 La photocopieuse occupe la partie centrale gauche et la moitié inférieure ; le lapin gris se tient debout entièrement sur le côté droit. Le loutre est allongé transversalement sur la machine, ses jambes pendantes naturellement, tandis que les photos s’échappent de la sortie et se dispersent vers le premier plan. 【Formes caractéristiques et relations spatiales】 Le loutre, ainsi que les portraits et les tenues présents sur les photos, correspondent exactement entre eux ; le couvercle de la machine laisse apparaître un espace ouvert au‑dessus de lui, le gobelet ne traverse pas son corps, et le lapin adopte une posture debout. 【Matériaux, éclairage et rendu】 Un rendu soigné met en valeur des personnages tridimensionnels et des objets commerciaux ; les textures — peluche, tricot, peau, métal, verre et argile mate — arborent chacune une brillance précise. Une lumière principale douce souligne les volumes, les ombres portées précisent la position des éléments, les parties transparentes offrent une réfraction nette, et les proportions des personnages sont arrondies et vivantes. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « Aujourd’hui, batterie faible » ; « A LITTLE OFFICE BREAK ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Les différents éléments — titre principal, corps du texte et petites mentions — sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les niveaux, avec des contours nets. Les polices serif, sans-serif, manuscrites, les traits de contour et les effets tridimensionnels ont été appliqués conformément aux indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, la composition est complète et les bords impeccables. Les membres et le corps humains sont naturellement articulés, les articulations des doigts et les gestes de tenue d’objets paraissent cohérents ; dans les compositions composées de plusieurs images, le même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traits de pinceau présentent tous leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de l’illusion d’optique appliquée à la couverture d’un livre. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Les directions gauche et droite indiquées ci‑dessous se réfèrent au regard du spectateur ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Une couverture de livre verticale reliée en tissu : la tranche gauche est d’un vert sauge étroit, tandis que le sujet principal est composé d’un coucher de soleil rose pêche et de nuages violet clair. Au centre, un fin cordon relie une poignée dorée, soulevant comme un rideau le ciel vers les deux côtés ; en dessous apparaissent des nébuleuses d’un bleu profond, des étoiles denses et un croissant de lune doré scintillant. En haut, en bleu marine, le texte « L’autre face de la nuit » ; en petits caractères, « BEYOND THE QUIET SKY ». La couverture plane et le rideau de soie tridimensionnel s’associent en une illusion d’optique douce et onirique. 【Composition, angle de prise de vue et mise en relief】 La tranche de gauche occupe environ 10 % de la largeur ; au centre, un fin cordon descend depuis le sommet jusqu’à environ 55 % de la hauteur ; à l’endroit de la poignée, deux pans du rideau crépusculaire s’inclinent vers la gauche et la droite, dévoilant en bas un ciel étoilé d’un bleu profond. 【Formes essentielles et relations spatiales】 Le croissant de lune est placé légèrement à droite du ciel ouvert ; le ciel joue à la fois le rôle de décor et de rideau pouvant être soulevé, avec des plis naturels, sans être représenté comme un simple rideau de scène ou une fermeture éclair. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une perspective précise et une composition surréaliste sont employées ; les contrastes d’échelle, les effets de miroir, de réfraction ou les illusions d’optique liées aux pages du livre obéissent à une logique spatiale cohérente. Les contours des objets sont nets, les ombres portées bien définies, les traits du visage, les membres et les structures architecturales paraissent naturels, tandis que les effets exagérés se concentrent sur l’installation visuelle principale. 【Textes et typographie】 Textes : « L’autre face de la nuit » ; « BEYOND THE QUIET SKY ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, l’anglais respecte la casse et la ponctuation. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre le principal et les secondaires, avec des contours nets. Les polices serif, sans empattement, manuscrites, à contour ou en relief sont réalisées selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, la structure complète et les bords impeccables. Les mains, les pieds et le corps humains sont naturellement connectés ; les articulations des doigts ainsi que les gestes de tenue des objets sont raisonnables. Dans les compositions assemblées, une même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les textures du papier, des fils, des cheveux et les traces de pinceau présentent chacune leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres suivent une logique matérielle correcte. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, composée d’un collage d’interface. 【Toile et format】 Le format est d’environ 561 x 701. Dans la suite, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Une couverture mêlant une séance photo en plein air devant une boutique de fleurs et une fenêtre d’ordinateur : une femme adulte aux cheveux bouclés porte un débardeur violet pâle, une longue jupe blanc cassé et des chaussures plates corail ; elle tient un sac en rotin et un bouquet de fleurs devant la boutique, tout en passant la main légèrement sur ses cheveux. Des pots de fleurs serrés et un auvent vert foncé constituent un arrière-plan réaliste, tandis que plusieurs fenêtres blanches superposées encadrent la silhouette, la jupe et les chaussures. À droite, un gros plan sur la chaussure indique « weekend walk » ; deux dossiers bleus portent les libellés « daydreams » et « little details », et en haut, une barre de recherche apporte une touche épurée et originale. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur】 La figure entière occupe le centre‑gauche ; les fenêtres blanches sont superposées de manière décalée, depuis le haut‑centre et le bas‑gauche jusqu’au centre‑droite, tandis qu’une petite fenêtre à droite met spécifiquement en avant la chaussure. Deux dossiers bleus sont placés en haut. 【Formes clés et relations spatiales】 Le décor principal — la boutique de fleurs — reste pleinement visible ; les cadres des fenêtres servent d’éléments décoratifs au premier plan sans couper le corps humain ; le contenu de la vitrine des chaussures correspond exactement à la paire portée par le personnage. 【Matériaux, lumière et rendu】 L’image combine des photographies réelles et des éléments d’interface bidimensionnels superposés ; les bordures des fenêtres, les contours des sélections, les coins arrondis des cartes ainsi que les petites icônes apparaissent nets et précis. La texture de la peau du sujet, celle des objets et l’éclairage du décor sont naturels ; les superpositions entre les calques respectent clairement les rapports de profondeur, tandis que la typographie de l’interface présente une densité et une organisation soigneuses. 【Texte et mise en page】 Les textes affichés sont : « weekend walk », « daydreams » et « little details ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Les titres principaux, le corps du texte et les petits labels sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient nettement entre les niveaux, avec des contours bien définis. Les polices serif, sans empattement, manuscrites, à effet de contour ou en relief ont été conçues selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, sa structure est complète et ses bords impeccables. Les mains, les pieds et le corps du sujet s’intègrent naturellement ; les articulations des doigts et les gestes liés à la tenue des objets sont cohérents. Dans ce collage multi‑images, le même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les textures du papier, des fils, des poils et des traits de pinceau présentent chacune leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément hors contexte, personne supplémentaire, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ni mosaïque ne viennent altérer l’harmonie globale.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème d’un carnet de mode. 【Toile et format】 Le format est d’environ 368 x 475. Tous les repères gauche/droite mentionnés ci‑dessous se réfèrent à la vision de l’image, avec le sujet principal et le texte disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Collage rétro inspiré d’un carnet de style vestimentaire : fond crème clair, au centre un petit carnet à pois blancs sur fond corail. Une femme adulte aux cheveux courts porte un pull à motifs gris‑vert‑rose‑violet, un short blanc cassé, des chaussettes lilas pâle et des chaussures à lacets bordeaux ; une découpe en papier blanche encadrant son corps est placée sur le côté droit. En haut à gauche, des cartes présentant des pièces de vêtements montrent le pull et les chaussures ; en dessous sont collés un papier illustré représentant une marguerite et le texte manuscrit « Take the scenic route ». En haut, on lit « A LITTLE COLOR FOR EVERYDAY », et en bas « WEEKEND WARDROBE » ; les ombres des matériaux semblent très réalistes. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Un petit carnet rose à pois verticaux est placé en premier plan, tandis que la silhouette entière de la personne, légèrement décalée vers la droite, recouvre partiellement ses pages. En haut à gauche, une carte‑étiquette présente un article de vêtement ; en bas‑centre, une carte‑note ornée de motifs floraux est collée en biais ; en haut et en bas, des textes fins complètent la mise en page. 【Formes caractéristiques et relations spatiales】 La personne, le pull et les chaussures sont représentés selon un même rendu graphique ; on distingue nettement le contour découpé en papier blanc sur un fond blanc cassé. 【Matériaux, lumière et rendu final】 Le collage utilise des couches superposées de papier authentique, de photographies, de rubans adhésifs, de tissus et de fils cousus ; les épaisseurs des bords ainsi que les ombres au contact sont clairement perceptibles. La texture de la peau et les paysages présents dans les photos apparaissent naturels, tandis que les lignes décoratives et les étiquettes sont réalisées soit par impression plane, soit par des traits manuscrits ; les fibres du papier, les motifs du tissu et les points de couture sont détaillés et subtils. 【Texte et typographie】 Les textes utilisés sont : « Take the scenic route », « A LITTLE COLOR FOR EVERYDAY » et « WEEKEND WARDROBE ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement les majuscules, minuscules et ponctuations. Les titres principaux, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments majeurs et secondaires, avec des contours nets. Les polices serif, sans-serif, manuscrites, les contours et les effets de relief ont été appliqués conformément aux indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords propres. Les mains, les pieds et le corps de la personne sont reliés de manière naturelle, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents. Dans le collage composé de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les textures du papier, des fils, des cheveux et des traits de pinceau sont soigneusement rendues ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément étranger, personnage supplémentaire, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ni effet de mosaïque ne viennent altérer l’harmonie de l’ensemble.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de l’illusion d’optique textuelle. 【Toile et format】 Le format est d’environ 538 x 731. Tous les repères gauche‑droite indiquent la direction du spectateur ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Affiche ludique mettant en scène le cri d’une grenouille. Dans la partie supérieure, une grenouille verte est lovée sur un rocher couvert de mousse, tandis qu’en arrière‑plan se dessinent une immense lune lilas, des montagnes gris‑bleu nimbées de nuages et un cygne blanc qui vole. Une bande sonore tridimensionnelle, de forme trapézoïdale et d’un rouge corail, s’étend depuis la bouche de la grenouille, s’élargissant brusquement vers le bas pour traverser toute la moitié inférieure d’un blanc crème. En bleu foncé, le mot « CROAK CROAK » en caractères gras suit cette bande, créant une perspective exagérée, tandis qu’en bas à droite, en petits caractères, on lit : « MAKE SOME NOISE ». Une combinaison entre photographie naturelle fantastique et typographie plane. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 La grenouille est posée sur un rocher situé en haut à gauche ; une longue bande trapézoïdale rouge s’étend depuis sa bouche vers le bas, à droite. En haut, la lune, les montagnes et le cygne blanc ; en bas, un blanc pur comme du lait, avec le texte qui s’accroît progressivement le long de la bande rouge. 【Formes clés et relations spatiales】 Une longue bande trapézoïdale rouge partant de la bouche de la grenouille s’étend vers le coin inférieur droit de l’image ; le texte en bleu foncé grossit selon la perspective, les lettres finales étant les plus larges en bas. La zone rouge constitue une bande sonore graphique, à la surface lisse. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une perspective précise et une composition surréaliste ont été employées, avec des contrastes d’échelle, des effets de miroir, de réfraction ou d’illusion d’optique papier, tous intégrés dans une logique spatiale cohérente. Les contours des objets sont nets, les ombres portées bien définies, les traits humains, les membres et les structures architecturales apparaissent naturels, tandis que les effets exagérés se concentrent sur l’élément central de la mise en scène visuelle. 【Texte et typographie】 Contenu textuel : « CROAK CROAK » ; « MAKE SOME NOISE ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, l’anglais respecte scrupuleusement les majuscules, minuscules et ponctuations. Les titres principaux, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes, avec des différences marquées de taille entre les éléments principaux et secondaires. Les bords des lettres sont nets, et les polices serif, sans-serif, manuscrites, à contour ou en relief ont été conçues conformément aux indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, la structure est complète et les contours impeccables. Les mains, les pieds et le corps humain sont naturellement articulés ; les articulations des doigts ainsi que les gestes liés à la tenue des objets sont crédibles. Dans les compositions composées de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les textures du papier, des fils, des cheveux et les traces de pinceau présentent chacune leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de la marionnette d’ombre orientale. 【Toile et format】 Le format est d’environ 9:16. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Affiche minimaliste sur le thème de l’art traditionnel chinois des ombres : à gauche, une large zone blanche chaude et dégagée ; à droite, un immense papier artisanal translucide, aux bords déchirés, de couleur brun rosé, sur lequel se projette le contour élégant d’une femme en costume ancien, avec ses chignons, parures, manches larges ornées de motifs et éventail rond finement travaillé. En bas à gauche, un artisan miniature se tient devant une petite table, manipulant une marionnette d’ombre à l’aide d’un mince bâton ; sur la table, quelques figurines‑accessoires. En haut, en lettres fines : « LIGHT BEHIND THE PAPER », soit en français : « La lumière derrière le papier ». Un doux éclairage arrière traverse le papier, avec des teintes peu saturées, calmes et raffinées. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Le grand papier rose traverse la partie droite sur environ six dixièmes de la largeur ; son bord déchiré ondule verticalement. L’artisan et la table en bois occupent moins de vingt pour cent de la hauteur en bas à gauche, tandis que le titre reste en haut à gauche. 【Formes clés et relations spatiales】 Les ombres d’ombres ne sont pas des silhouettes humaines posées devant le papier, mais des ombres planes brun foncé créées par la lumière traversant le papier ; le bâton de manipulation relie directement la main de l’artisan à la marionnette. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une photographie commerciale réaliste est associée à un décor miniature soigné : les textures de peau, gouttes d’eau, métaux, chair ou tissus des objets géants apparaissent nettement, tandis que les détails des personnages miniatures et des petits accessoires sont parfaitement discernables. Les contrastes de taille sont marqués, les points de contact, ombres, reflets et occultations sont cohérents, et la profondeur de champ offre une belle stratification. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « LIGHT BEHIND THE PAPER » ; « La lumière derrière le papier ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles des caractères mettent clairement en avant la hiérarchie. Les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans empattement, script, contours ou effets tridimensionnels ont été conçues selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, sa structure est complète et ses bords impeccables. Les membres et le corps humains sont naturellement articulés, les articulations des doigts ainsi que les gestes de tenue d’objets sont logiques ; dans les compositions composées de plusieurs éléments, un même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, les cheveux et les traits de pinceau présentent chacun leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflet et d’ombre obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de la photographie de mode. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Photographie de portrait de mode en forte perspective : une femme adulte aux cheveux courts, roux brun foncé, ondulés et humides, prise en contre‑plongée depuis un angle très élevé. Elle lève le regard vers l’objectif, porte de grandes lunettes de soleil rectangulaires, transparentes et d’un bleu profond, et arbore un costume violet clair aux épaules larges. Ses chaussures, situées en bas de l’image, apparaissent réduites par la perspective. L’arrière‑plan présente un sol dégradé doux, gris‑rosé. La tête du modèle occupe la moitié supérieure de l’image, tandis qu’un gros titre blanc, en caractères gras, s’étend au centre : « FRESH PERSPECTIVE », suivi d’une inscription chinoise en dessous : « Changer d’angle pour voir l’inspiration ». Photographie en studio, avec une peau naturelle et des tissus raffinés, dans une composition audacieuse. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur】 Prise de vue en contre‑plongée extrême : la tête occupe environ deux tiers de la partie supérieure de l’image, les épaules sont rétrécies en forme de V, tandis que le corps et les chaussures convergent rapidement vers le bas de l’image. Deux lignes de titres blancs traversent horizontalement la zone entre la poitrine et les épaules. 【Mise en scène et relations spatiales】 La composition met en avant une relation inversée entre la vue plongeante de l’objectif et le regard levé du mannequin ; les yeux transparaissent à travers les lunettes de soleil. Aucune photo standard en demi‑corps ni en plan frontal n’est créée, et l’arrière‑plan ne comporte ni rue ni décor. 【Matériaux, lumière et rendu】 Une photographie naturelle et raffinée, avec une stratification visuelle nette : le sujet, les accessoires et l’environnement possèdent chacun leur propre profondeur et leurs propres relations spatiales. Les textures de la peau, des cheveux, des poils, des vêtements et des objets sont naturelles ; la lumière principale et les ombres portées s’intègrent harmonieusement, tandis que la palette chromatique reste épurée et les détails bien définis. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « FRESH PERSPECTIVE » ; « Changer d’angle pour voir l’inspiration ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement les majuscules, minuscules et ponctuations. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles des caractères diffèrent clairement entre le principal et les secondaires. Les contours des lettres sont nets, et les effets de serif, sans-serif, calligraphie, contouring et relief sont appliqués selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, sa structure est complète et ses bords impeccables. Les mains, les pieds et le corps du modèle sont naturellement connectés ; les articulations des doigts ainsi que les gestes liés aux objets tenus sont cohérents. Dans le cas de compositions composées de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traits de pinceau présentent chacun leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ou mosaïque ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de la photographie d’animaux mignons. 【Toile et format】 Le format est d’environ 561 x 701. Tous les repères gauche‑droite indiquent la direction du spectateur ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Photographie d’un café‑fast‑food mettant en scène un chat anthropomorphisé et adorable : un chat tabby à la tête ronde, portant un chapeau en papier vert clair, un collier vert et un petit pendentif doré, assis derrière une table en bois, deux pattes avant levées tenant chacune une petite poignée de frites dorées, avec un regard innocent. Devant lui, un sac en papier contenant des frites, un hamburger emballé dans du papier brun, ainsi qu’un verre à boisson pastel violet avec paille — tous sans marque. L’arrière‑plan comprend des banquettes chaudes, la lumière naturelle filtrant par la fenêtre, un mur vert et des motifs végétaux, avec une faible profondeur de champ. Le pelage du chat est doux et fin, tandis que la texture des aliments est nette, créant une ambiance chaleureuse propre à une publicité pour la vie quotidienne. 【Composition, angle de prise de vue et mise en relief】 La tête du chat occupe le centre ; ses deux pattes tiennent chacune une frite près de son visage, tandis que le sommet de son chapeau se situe environ à deux tiers du haut de l’image. À l’avant de la table, les frites sont placées à gauche, le hamburger au centre et la boisson à droite ; l’arrière‑plan, composé de banquettes, se trouve derrière le chat. 【Caractéristiques essentielles et relations spatiales】 Les pattes conservent leur forme féline et ne se transforment pas en mains humaines ; les aliments ne masquent pas les yeux. Le regard est innocent, le pelage est d’un brun crème, et l’arrière‑plan du fast‑food est légèrement flouté. 【Matériaux, éclairage et rendu】 Une photographie d’une finesse naturelle est utilisée, avec une segmentation visuelle claire : le sujet, les accessoires et l’environnement présentent des relations spatiales bien distinctes. Les textures de la peau, des cheveux, du pelage, des vêtements et des objets apparaissent réalistes ; la lumière principale et les ombres projetées s’intègrent harmonieusement, tandis que la palette chromatique est épurée et les détails nets. 【Texte et mise en page】 L’image met en valeur le sujet et l’espace par sa composition, sans aucun titre supplémentaire, légende explicative, signature ni lettrage décoratif. 【Qualité finale】 L’image est nette, parfaitement structurée et aux bords propres. Les membres et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents ; lorsqu’il s’agit d’une composition assemblée à partir de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, le pelage et les traits de pinceau sont détaillés ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres respectent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ou pixelisation n’apparaissent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une illustration complète, sous forme de collage, mettant en scène un thème visuel précis. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Les directions gauche et droite indiquées ci‑dessous se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Illustration hybride mêlant dessin manuel et photographie, sur le thème du « selfie urbain » : une femme adulte aux cheveux bouclés porte un chapeau blanc, un T‑shirt blanc orné d’un motif solaire, une jupe longue cargo vert olive et des bottines violettes, tout en tendant les bras. Dans sa main gauche, un énorme téléphone noir affiche son propre selfie, tandis que dans sa main droite elle tient une grande bouteille transparente orange, sans marque. En arrière‑plan, des immeubles européens bleu menthe, des lianes fleuries, des palmiers, des lampadaires et un passage piéton, avec, sur le pourtour, des graffitis représentant des cœurs, des étoiles et des vagues. Le fond blanc laisse une marge, combinant des traits au crayon de couleur et des textures apposées d’objets réels, pour un rendu léger et tridimensionnel. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 La figure humaine, dessinée à la main, occupe toute la hauteur du cadre, centrée ; le téléphone en haut à gauche dépasse légèrement la tête, tandis que la bouteille et le téléphone forment un V en haut à droite. Les bâtiments sont placés en second plan, tandis que les étoiles et les graffitis encadrent délicatement le bord extérieur. 【Formes clés et relations spatiales】 L’écran du téléphone affichant le selfie et le personnage principal représentent la même personne, vêtue de la même tenue ; les deux bras sont reliés respectivement aux deux mains. 【Matériaux, lumière et rendu final】 Une photographie naturelle soignée et une mise en scène visuelle nette assurent une hiérarchisation claire entre les différents éléments. Le sujet, les accessoires et l’environnement bénéficient d’une relation frontale‑arrière bien définie. Les textures de la peau, des cheveux, des poils, des vêtements et des objets apparaissent naturelles ; la lumière principale et les ombres portées s’intègrent harmonieusement, tandis que la palette chromatique reste épurée et les détails nets. 【Texte et mise en page】 L’image se concentre exclusivement sur le sujet et les formes spatiales, sans aucun titre supplémentaire, légende explicative, signature ni lettrage décoratif. 【Qualité finale】 L’image est d’une netteté parfaite, avec une structure cohérente et des contours propres. Les membres et le corps humains sont connectés de manière organique, les articulations des doigts ainsi que les gestes de maintien des objets paraissent logiques ; dans ce collage composé de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traces de pinceau présentent chacun leurs propres nuances, tandis que les effets de transparence, de reflets et d’ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, aucune présence d’autres personnages, aucun logo de marque, QR code, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne viennent altérer l’harmonie globale.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de la photographie d’animaux de compagnie mignons. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Portrait élégant et épuré d’un chat : fond uni orange et rose. Un chat tabby gris et blanc est assis de face, ses yeux bleu‑vert fixent calmement l’objectif, tandis qu’une paire de lunettes de soleil ovales marron repose sur son front. Il porte un manteau zippé en polaire, aux teintes assorties vert sauge et violet pâle, à col montant ajusté, avec une fourrure douce et bien définie. En haut à droite, un gros lettrage blanc en caractères ronds indique « WEEKEND MOOD ». L’éclairage en studio est doux et naturel ; le sujet est centré, coupé au niveau de la poitrine. Les détails mats des vêtements apparaissent avec réalisme, donnant à l’ensemble l’allure d’un magazine de mode urbain ludique. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Le buste du chat occupe le centre, légèrement décalé vers la gauche ; ses oreilles se situent en partie haute, tandis que les lunettes marron reposent horizontalement sur son front. En haut à droite, un petit titre blanc vient s’ajouter. Le fond corail est propre et net, avec le bas du manteau recadré hors du cadre. 【Caractéristiques essentielles et relations spatiales】 Les lunettes ne masquent pas les yeux du chat ; celui‑ci porte un manteau zippé à col montant en polaire, et non une écharpe. La zone bicolore vert‑violet ainsi que la surface veloutée du vêtement sont conservées. 【Matériaux, lumière et rendu final】 Une photographie soignée et naturelle, avec une stratification visuelle claire : le sujet, les accessoires et l’environnement présentent chacun une relation spatiale distincte. Les textures de la peau, des cheveux, des poils, des vêtements et des objets apparaissent naturelles ; la lumière principale et les ombres portées sont harmonisées, tandis que la palette chromatique est épurée et les détails nets. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « WEEKEND MOOD ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments principaux et secondaires. Les contours des lettres sont nets, et les effets de serif, sans-serif, calligraphie, contouring ou relief ont été réalisés selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, parfaitement structurée et aux bords propres. Les membres et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents. Dans les compositions composées de plusieurs images, le même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traits de pinceau sont tous détaillés ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque n’apparaissent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, sous forme de collage photographique, autour d’un thème donné. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Une couverture de collage street‑style aux teintes vives violet‑orange : une femme adulte aux cheveux courts et bouclés porte un t‑shirt blanc cassé et une robe à bretelles fleurie vert menthe ; elle pose une main sur la hanche et l’autre levée, tenant un pinceau, tandis qu’elle ouvre la bouche, surprise. Sur fond de tissu violet, des blocs de papier orange sont superposés ; en haut à gauche, quatre photos portent les légendes « Promenade », « Visite de boutique », « Vue sur la mer » et « Fleurs en fleurs ». En haut, en caractères gras et soulignés, le texte chinois « Ajoutez une petite surprise à la couverture ». À gauche, une liste indique : « Couleurs audacieuses · Collage ludique · Composition libre ». En bas à gauche, une mini‑silhouette pleine longueur de la même personne, entourée de flèches jaunes, d’étoiles et de cœurs. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 En haut, à gauche, quatre photos carrées sont assemblées en deux par deux ; en haut à droite, le titre s’affiche sur deux lignes. En bas à droite, la figure humaine apparaît en demi‑corps, au plus grand format ; au centre gauche, un bloc de texte violet foncé ; en bas à gauche, une petite silhouette pleine longueur. 【Caractéristiques essentielles et relations spatiales】 La femme aux cheveux courts et bouclés, la robe à bretelles verte à motifs de marguerites et la mini‑silhouette sont cohérentes entre elles. Les tons du papier contrastent fortement avec la peau de la personne, sans aucune présence d’interface d’appareil photo ni d’objets commerciaux exposés. 【Matériaux, lumière et rendu】 L’image met en avant une photographie raffinée et naturelle, avec une hiérarchisation claire des plans. Le sujet, les accessoires et l’environnement présentent des relations spatiales distinctes. Les textures de la peau, des cheveux, des poils, des vêtements et des objets sont naturelles ; la lumière principale et les ombres portées s’intègrent harmonieusement, tandis que la palette chromatique reste épurée et les détails nets. 【Texte et mise en page】 Les textes suivants : « Promenade » ; « Visite de boutique » ; « Vue sur la mer » ; « Fleurs en fleurs » ; « Ajoutez une petite surprise à la couverture » ; « Couleurs audacieuses · Collage ludique · Composition libre ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement les majuscules, minuscules et ponctuations. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les éléments principaux et secondaires. Les contours des lettres sont nets, et les effets de serif, sans-serif, calligraphie, contouring et relief ont été réalisés selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords propres. Les membres et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents. Dans le collage multi‑images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traits de pinceau sont détaillés ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément hors‑contexte, personnage supplémentaire, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, couleur parasite ni mosaïque ne sont présents.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, sous forme de collage photographique, autour d’un thème précis. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Les directions gauche et droite indiquent celles du spectateur ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Une couverture de collage photographique imaginatif sur fond papier écru, avec en haut un titre écrit à la plume noire : « Ouvrir une fenêtre d’imagination sur le quotidien ». Des mots‑clés en corail soulignent : « Une photo, une autre possibilité », ainsi que deux étiquettes : « Collage photographique » et « Carnet d’inspiration ». En bas, une photographie du coucher de soleil au bord de la mer est déchirée en îles aux formes irrégulières ; sur ces îles, on distingue des moulins à vent, des champs de lavande et des maisons en pierre. Une longue échelle en bois s’étend hors de la photo pour rejoindre une petite barque posée sur l’eau, au‑delà du cadre. À bord, un personnage coiffé d’un chapeau lève les yeux ; la scène mêle une photographie réaliste à des ondulations dessinées à la main. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Environ 30 % du haut de l’image restent libres pour le texte, tandis que les îles découpées en bordure occupent environ 40 % de l’espace central. L’échelle part de la rive de l’île où se trouve le moulin, descend en diagonale jusqu’à la petite barque située en bas de l’image, tandis que les vagues ne se dessinent qu’au‑dessous de la barque. 【Formes clés et relations spatiales】 Il convient de mettre en scène le passage entre le paysage maritime réel capturé dans la photo et la surface d’eau peinte à la main hors du cadre, tout en suivant le trajet de l’échelle aux deux extrémités. 【Matériaux, lumière et rendu】 L’image privilégie une photographie naturelle et soignée, avec une superposition visuelle nette et bien définie ; les sujets, accessoires et décors présentent une relation frontale‑arrière distincte. Les textures de la peau, des cheveux, des poils, des vêtements et des objets apparaissent naturelles ; la lumière principale et les ombres portées sont harmonisées, tandis que la palette chromatique reste épurée et les détails parfaitement nets. 【Textes et mise en page】 Contenu textuel : « Ouvrir une fenêtre d’imagination sur le quotidien » ; « Une photo, une autre possibilité » ; « Collage photographique » ; « Carnet d’inspiration ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement les majuscules, minuscules et ponctuations. Le titre principal, le corps du texte et les petites étiquettes sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre le principal et les secondaires, avec des contours nets. Les polices serif, sans-serif, manuscrites, les traits de contour et les effets tridimensionnels sont appliqués selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, structurée et propre aux marges. Les membres et le corps humains sont reliés de manière naturelle, les articulations des doigts et les gestes de tenue d’objets paraissent cohérents ; dans le collage multi‑images, un même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, des fils, des cheveux et des traits de pinceau sont détaillés ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni pixelisation ne figurent dans l’image.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème du collage pop. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Une couverture au style rétro‑pop très énergique : un homme adulte aux cheveux bouclés, vêtu d’un t‑shirt orange terre cuite, souriant largement en levant la tête et les bras, avec les deux pouces levés naturellement, présenté en gros plan sur toute la moitié inférieure du corps. Sur un fond vert‑bleu, des rayons orange irradient autour de son visage, tandis que des morceaux d’orange, des biscuits en forme d’étoiles, des étoiles jaunes et des bulles de dialogue explosifs entourent l’image. En haut, en lettres capitales jaunes bordées de bleu foncé, figurent les mots « Chargement joyeux », accompagnés d’autocollants en anglais portant les inscriptions « GOOD VIBES », « TAKE A BREAK » et « HAPPY DAYS ». Le portrait réaliste se fond harmonieusement avec des contours découpés en papier crème, pour un rendu vivant et lumineux. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Le titre est placé près du haut, sur environ 20 % de la hauteur ; le visage et la tête de l’homme sont orientés vers le haut et légèrement vers la gauche, tandis que le corps et les deux mains levées en signe de pouce remplissent la partie inférieure. Des rayons orange partent du centre de l’arrière‑crâne et s’étendent vers l’extérieur. 【Formes clés et relations spatiales】 Les deux pouces levés, le sourire et l’inclinaison de la tête sont soigneusement définis ; les autocollants textuels en anglais sont répartis en trois zones distinctes, tandis que les morceaux d’orange et les biscuits en étoile ne recouvrent que les contours. 【Matériaux, lumière et rendu final】 L’image combine des photographies réalistes de personnes ou d’animaux avec des découpages graphiques au style pop ; les caractères gras, les aplats de couleur, les autocollants représentant des explosions et les graffitis sont placés sur des calques séparés. Les bords du sujet principal sont nettement délimités, les détails du visage et des cheveux sont précis, le titre est volumineux et percutant, tandis que la palette chromatique est vive et contrastée, mettant en valeur les oppositions entre chaud et froid. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « Chargement joyeux » ; « GOOD VIBES » ; « TAKE A BREAK » ; « HAPPY DAYS ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes, avec des tailles de police clairement différenciées entre les éléments principaux et secondaires. Les contours des textes sont nets, et les polices serif, sans empattement, manuscrites, soulignées ou en relief ont été réalisées selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords impeccables. Les membres et le corps humains sont naturellement connectés, les articulations des doigts ainsi que les gestes de tenue d’objets apparaissent cohérents ; dans le collage composé de plusieurs images, le même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les textures du papier, des fils, des cheveux et des traits de pinceau présentent chacune leurs propres nuances, tandis que les effets de transparence, de reflets et d’ombres suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne viennent altérer l’harmonie de l’œuvre.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, sur le thème de la photographie ludique. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Un portrait en gros plan d’un animal de compagnie, à l’humour surréaliste : le museau d’un golden retriever émerge d’un cadre rectangulaire en carton crème, posé sur un mur de carrelages verts bleutés. Le grand museau noir occupe le centre de l’image, tandis que la langue rose, anormalement longue, dépasse du cadre et s’enroule hors de celui‑ci, créant un effet d’optique mignon et tridimensionnel. En haut du cadre, des lettres courbées indiquent « A LITTLE MORE JOY », ponctuées de petits traits orange. La scène est éclairée par une lumière chaude, rendant le tout très réaliste ; les poils et le nez humide sont nets et détaillés, avec une faible profondeur de champ, tandis que les carreaux du mur présentent de vraies joints et une légère patine du temps. 【Composition, angle de prise de vue et mise en relief】 Le museau du chien est placé légèrement au‑dessus du centre de l’image ; le cadre, debout contre le mur, laisse pendre la langue rose sur environ une hauteur équivalente, projetant une ombre douce sur les carreaux. 【Formes caractéristiques et relations spatiales】 L’image met en avant l’avancée exagérée du museau ainsi que le découpage partiel de la tête, tandis que les lignes des carreaux suivent une perspective continue. 【Matériaux, lumière et rendu】 La photographie adopte un style raffiné et naturel, avec une hiérarchisation claire des plans. Le sujet principal, les accessoires et l’environnement possèdent chacun une relation spatiale distincte. Les textures de la peau, des cheveux, des poils, des vêtements et des objets apparaissent naturelles ; la lumière principale et les ombres portées sont harmonieusement intégrées, offrant une palette chromatique nette et des détails précis. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « A LITTLE MORE JOY ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes, avec des tailles de police bien différenciées entre le premier plan et le second plan. Les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans empattement, manuscrites, à contour ou en relief sont appliquées selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, parfaitement structurée et aux bords impeccables. Les membres et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents ; dans les compositions composées de plusieurs images, la même personne arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traits de pinceau sont tous détaillés ; transparence, reflets et ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personnage additionnel, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni pixelisation ne viennent altérer l’harmonie de l’œuvre.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète, illustrant le thème d’un livre illustré à l’aquarelle. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans la suite, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Une chaude maison de conte de fées peinte à l’aquarelle, où un lapin aux lunettes rondes et un panda roux, assis chacun devant une machine à coudre couleur crème et vert menthe, confectionnent des sacs en patchwork aux motifs floraux violets et verts. Sur la table en bois sont posés des bobines de fil, des ciseaux, des boutons, une tasse de café et des chutes de tissu ; au fond, une commode en bois, des plantes, un panier en osier et des étoffes fleuries suspendues à une corde. En haut, en lettres brunes manuscrites : « THE LITTLE MAKER ROOM » ; en bas : « made with care » ; en bas à gauche, dans un cadre en bois : « MAKE SOMETHING HAPPY ». Une lumière dorée crème, avec des aquarelles aux textures papier et des poils délicats. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Le titre sur le mur supérieur occupe environ un tiers de l’espace ; le lapin et le panda roux se tiennent derrière leurs tables respectives, tandis que les deux machines à coudre reposent sur le même plan de travail au premier plan. Une corde suspendue trace une courbe au sommet de l’image. 【Formes clés et relations spatiales】 Aiguilles, fils, pièces de patchwork et aiguilles de machine doivent entretenir des proportions cohérentes ; on veillera à ce que le lapin soit à gauche et le panda roux à droite, dans une atmosphère chaleureuse aux accents aquarellés. 【Matériaux, lumière et rendu final】 L’œuvre sera réalisée à l’aquarelle, avec des traits au crayon pour définir les contours ; les pigments seront superposés de manière transparente, tandis que les bords des plantes et des tissus présenteront de légers effets de bavure. Les détails du premier plan seront très riches, tandis que les teintes du fond s’estomperont doucement ; la lumière chaude sera exprimée par des nuances de jaune doré et de crème. La texture du papier sera fine et légère, conférant à l’ensemble une ambiance chaleureuse et nette. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « THE LITTLE MAKER ROOM » ; « made with care » ; « MAKE SOMETHING HAPPY ». Le français sera écrit en caractères simplifiés ; l’anglais respectera scrupuleusement les majuscules, minuscules et ponctuations. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions seront organisés en zones distinctes, avec des tailles de police clairement différenciées ; les contours des lettres seront nets, et les polices serif, sans-serif, manuscrites, les traits encadrés ainsi que les effets de relief seront appliqués selon les indications précédentes. 【Qualité finale】 L’image sera nette, bien structurée et aux bords propres. Les membres et le corps des personnages seront naturellement articulés, avec des articulations des doigts et des gestes de manipulation cohérents ; dans les compositions composées de plusieurs éléments, chaque personnage partagera la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les motifs du papier, les fils, les poils et les traces de pinceau feront l’objet de soins minutieux ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres respecteront une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément hors contexte, aucun personnage supplémentaire, aucune marque commerciale, aucun code QR, aucune signature de plateforme, aucune filigrane, ni aucun bruit aléatoire, tache ou effet de mosaïque ne seront tolérés.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème du collage pop art. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Collage publicitaire rétro‑pop pour une boisson, sur fond bleu marine profond. Au centre, un homme adulte aux cheveux bouclés, vêtu d’un t‑shirt bleu, sourit en plissant les yeux ; d’une main tendue vers l’objectif, il brandit une canette verte claire sans marque, créant une perspective exagérée où les objets proches apparaissent plus grands que ceux au loin, avec des éclaboussures d’eau jaillissant de l’ouverture de la canette. De l’autre main, il tient une bouteille verte ; autour, sont collés des haut‑parleurs noirs et blancs, des yeux, un appareil photo, une bouche, un geste de pouce levé, ainsi qu’une foudre orange‑verte et des graffitis. En haut, en lettres jaune pâle, le mot « FRESH / ENERGY » ; en bas, « POP OPEN A LITTLE JOY », dans un style dynamique et nostalgique. 【Composition, angle de prise de vue et mise en avant des plans】 En haut, le grand mot « ENERGY » occupe environ 20 % de la surface ; l’homme, représenté de buste, est centré ; sa canette tendue recouvre la partie centrale‑droite, tandis que la bouteille verte de sa main gauche entre dans le cadre par la gauche. En bas, une grande inscription en anglais vient conclure l’ensemble. 【Formes caractéristiques et relations spatiales】 La canette et la main tendue devant sont nettement plus grandes que la tête située derrière ; les autocollants noirs et blancs ainsi que la foudre rouge‑verte sont placés autour du personnage. Aucune marque commerciale n’est ajoutée. 【Matériaux, lumière et rendu final】 L’image combine des photographies réelles de personnes ou d’animaux avec des découpages graphiques de style pop‑art ; les lettres grasses, les aplats de couleur, les stickers explosifs et les graffitis sont disposés sur des calques séparés. Les contours du sujet principal sont soigneusement détourés, les détails du visage et des cheveux sont nets, les titres sont pleins et percutants, tandis que la palette colorée est vive, avec des contrastes marqués entre tons chauds et froids. 【Textes et typographie】 Contenu textuel : « FRESH / ENERGY » ; « POP OPEN A LITTLE JOY ». Le chinois est écrit en caractères simplifiés, tandis que l’anglais respecte scrupuleusement la casse et la ponctuation. Les différents éléments — titre principal, corps du texte et sous‑titres — sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient clairement entre les niveaux principaux et secondaires. Les contours des textes sont nets, et les polices serif, sans-serif, manuscrites, ainsi que les effets de contour et de relief ont été réalisés conformément aux spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords propres. Les membres et le corps humains sont naturellement connectés, avec des articulations des doigts et des gestes de tenue d’objets cohérents ; dans le collage composé de plusieurs images, le même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et les mêmes vêtements. Les textures papier, fil, cheveux et traits de pinceau présentent chacun leurs propres détails, tandis que les effets de transparence, de reflets et d’ombres suivent une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne figurent dans l’œuvre.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle complète sur le thème de la miniaturisation photographique. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et les textes sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette de couleurs】 Un collage miniature représentant un voyage de chat, sur fond rose pâle, en deux niveaux. En haut, un énorme chat gris argenté aux longs poils avance de profil ; une femme adulte, vêtue d’un manteau vert‑bleu et d’un pantalon beige, est assise sur son dos, tenant d’une main une fine laisse orange. En bas, le même grand chat repose au sol, tandis que la femme s’appuie contre lui. Autour, des montagnes, un soleil, des nuages et de petits arbres sont dessinés en fines lignes noires. En haut à droite, l’inscription « A LITTLE ADVENTURE » ; en dessous, les mots « big friend » et « small world » sont dispersés. Les poils réalistes et les minuscules personnages sont nets et expressifs, avec une atmosphère légère et enfantine. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur de champ】 Le même chat et la même personne apparaissent en double, l’un dans la partie supérieure et l’autre dans la partie inférieure : dans la case supérieure, le chat avance vers la droite avec la femme chevauchant son dos ; dans la case inférieure, le chat est allongé et la femme s’appuie sur son flanc. Les deux cases reposent sur un fond rose sans séparation nette noire. 【Formes clés et relations spatiales】 Les personnages sont nettement plus petits que le chat ; celui‑ci n’est pas un jouet. Les montagnes et le soleil, dessinés à la main sur les côtés, ne pénètrent pas dans le pelage, ce qui met en valeur deux gestes distincts plutôt qu’une simple répétition d’une même posture. 【Matériaux, lumière et rendu】 La scène combine une véritable photographie commerciale et un décor miniature soigné : les textures des surfaces des objets géants — peau, gouttes d’eau, métal, chair ou tissu — sont clairement perceptibles, tandis que les détails des figurines miniatures et des petits accessoires restent parfaitement identifiables. Le contraste de tailles est marqué, les points de contact, les ombres, les reflets et les effets d’obstruction sont cohérents, et la profondeur de champ offre une belle stratification. 【Textes et mise en page】 Contenu textuel : « A LITTLE ADVENTURE » ; « big friend » ; « small world ». Les textes sont rédigés en chinois simplifié, tandis que les inscriptions anglaises respectent scrupuleusement la casse et la ponctuation. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles des caractères varient clairement entre le principal et les secondaires, avec des contours nets. Les polices serif, sans empattement, manuscrites, à effet de contour ou en relief ont été conçues selon les spécifications mentionnées précédemment. 【Qualité finale】 L’image est nette, bien structurée et aux bords propres. Les mains, les pieds et le corps humains sont naturellement connectés, les articulations des doigts ainsi que les gestes liés à la tenue des objets paraissent logiques. Dans le collage composé de plusieurs images, le même personnage conserve une coiffure, un visage et une tenue identiques. Les motifs du papier, des fils, des poils et les traces de pinceau présentent chacun leurs propres détails ; les effets de transparence, de reflet et d’ombre obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, aucun personnage additionnel, aucune marque, aucun QR code, aucune signature de plateforme, aucune filigrane, ni aucun bruit aléatoire, tache ou pixelisation ne viennent altérer l’harmonie de l’ensemble.

【Mission visuelle】 Créer une image visuelle 3D complète sur le thème des jouets. 【Toile et format】 Le format est d’environ 3:4. Dans les indications ci‑dessous, les directions gauche et droite se réfèrent à la vision de l’image ; le sujet principal et le texte sont disposés dans l’ensemble du cadre. 【Sujet, décor et palette colorée】 Affiche créative aux couleurs bleu, jaune et orange, d’une saturation élevée : un immense soleil jaune composé de pièces de puzzle, dont une pièce manque au centre, tandis qu’une grue orange, située en haut à droite, soulève la pièce manquante. Plusieurs petits ouvriers originaux, aux formes arrondies et de couleur bleue, portant des casques orange, peignent sur un échafaudage, transportent des pièces de puzzle et dirigent les travaux ; une route ondulante aux motifs noirs et blancs serpente autour du fond. En haut, en lettres chinoises blanches laitues et très grasses, « Le cerveau est en chantier », projetées en orange, accompagnées d’un sous‑titre : « Construisons d’abord une petite idée, puis recréons un monde entièrement nouveau. » Matériau 3D soigné pour les jouets, riche mais parfaitement hiérarchisé. 【Composition, angle de prise de vue et profondeur】 Dans la partie supérieure, un tiers réservé au titre en ombres laitues et orangées ; le puzzle représentant le soleil jaune occupe le centre de la moitié inférieure, tandis que la grue traverse l’image le long du côté droit. Une pièce de puzzle est suspendue au-dessus de l’ouverture en haut à droite, et les ouvriers sont disposés selon une hiérarchie spatiale avant‑arrière. 【Formes clés et relations spatiales】 L’ouverture incomplète du soleil doit correspondre précisément à la pièce de puzzle suspendue ; l’échafaudage, le chariot et la rampe à motifs quadrillés qui encercle l’ensemble doivent être clairement représentés. 【Matériaux, lumière et rendu】 Rendu réaliste mettant en scène des personnages tridimensionnels et des produits commerciaux ; les textures — peluche, tricot, peau, métal, verre et argile mate — bénéficient chacune d’une brillance exacte. La lumière principale douce souligne les volumes, les ombres portées précisent la position des objets, les parties transparentes réfractent la lumière avec netteté, et les proportions des personnages sont arrondies et vivantes. 【Texte et mise en page】 Contenu textuel : « Le cerveau est en chantier » ; « Construisons d’abord une petite idée, puis recréons un monde entièrement nouveau. » Les caractères chinois sont en simplifié ; les majuscules, minuscules et ponctuations anglaises respectent les règles habituelles. Le titre principal, le corps du texte et les petites mentions sont organisés en zones distinctes ; les tailles de police varient nettement entre le principal et les secondaires, les contours des lettres sont nets, et les polices serif, sans-serif, manuscrites, surlignées ou en relief ont été appliquées conformément aux indications précédentes. 【Qualité finale】 Image nette, structure complète, bords impeccables. Les membres et le corps humains sont naturellement articulés ; les articulations des doigts et les gestes de tenue d’objets sont cohérents. Dans les compositions assemblées, un même personnage arbore toujours la même coiffure, le même visage et la même tenue. Les textures papier, fil, cheveux et traits de pinceau présentent chacune leurs détails ; les effets de transparence, de reflets et d’ombres obéissent à une logique matérielle rigoureuse. Aucun élément superflu, personne additionnelle, logo de marque, code QR, marque de plateforme, filigrane, bruit aléatoire, taches colorées ni mosaïque ne figurent dans l’image.