Os anúncios tradicionais de produtos costumam apresentar diretamente as funcionalidades e os benefícios, o que facilmente leva à fadiga publicitária. Ao integrar naturalmente o produto em pequenos dramas que trazem contradições, reviravoltas e relações entre personagens, é possível tornar o conteúdo publicitário mais atraente para o público.

Neste tutorial, utilizamos como exemplo um produto de óleo essencial em frasco verde; por meio do PixPix Agent, geramos diversas ideias de curtas‑metragens, selecionamos a trama adequada e, em seguida, elaboramos os prompts para a criação do vídeo. Por fim, usamos o Seedance 2.5 para produzir um vídeo curto de venda no estilo “chefe dominador no ambiente de trabalho”.

Primeiro passo: carregar uma imagem de referência do produto

Acesse a tela infinita do PixPix e faça o upload da imagem do produto que deseja transformar em um vídeo curto de venda.

O produto utilizado nesta ocasião é um óleo essencial em frasco verde. A imagem original permite visualizar claramente:

• Tampa verde

• Corpo de vidro transparente

• Líquido verde

• Etiqueta frontal da embalagem

• Proporção geral do produto

• Detalhes da borda do frasco e dos reflexos

Recomenda-se utilizar imagens com fundo limpo, mostrando o produto inteiro e com texto da embalagem bem legível. A IA deverá, com base nessa imagem de referência, inserir o produto de forma natural em diferentes cenários narrativos.

Segundo passo: solicitar ao Agent que elabore um plano de venda em formato de curta‑metragem

Após carregar a imagem do produto, selecione o modo Agent e insira as instruções para a criação do roteiro do vídeo.

Por favor, com base na imagem do produto enviada, forneça-me algumas propostas de enredo para vídeos curtos de venda, com duração de 15 segundos. Os temas podem incluir histórias de intriga palaciana, fantasia ou o estilo “chefe dominador”, entre outros gêneros populares de curtas. O ritmo deve ser acelerado, destacando conflitos e reviravoltas para manter o espectador envolvido e satisfeito. O produto precisa integrar‑se de maneira natural à trama, sendo anunciado através das falas dos personagens, sem parecer artificial. A história pode incorporar elementos cômicos ou paródicos, desde que as ações dos personagens, os objetos utilizados e a transição entre as cenas sigam uma lógica coerente e estejam em harmonia com o enredo. A caracterização dos personagens, as roupas, a ambientação e a linguagem visual devem refletir o estilo típico dos curtas. Não é necessário considerar se o contexto histórico da história combina com o produto; o foco deve estar em enredos intensos, conflitos marcantes, reviravoltas surpreendentes e uma venda natural.

Após enviar as instruções, o Agent irá propor várias direções narrativas, levando em conta a aparência e as características de uso do produto, prontas para serem desenvolvidas.

Terceiro passo: escolher um plano entre as diversas opções apresentadas

No vídeo, o Agent gerou diferentes ideias de curtas‑metragens com base na imagem do produto, abrangendo temas populares como intrigas palacianas, fantasia e o estilo “chefe dominador”.

Cada tema permite formas distintas de integrar o produto:

O vídeo escolhido desta vez é do gênero “chefe autoritário no ambiente profissional”.

Os personagens e os cenários possuem características típicas de curtas dramáticos:

• Chefe autoritário: Vestindo terno preto, em pé diante da mesa de reunião, com presença imponente.

• Personagem feminina: Usando roupa profissional, impulsiona a trama por meio de expressões e movimentos.

• Participantes da reunião: Sentados dos dois lados da mesa, reforçando a atmosfera tensa do ambiente corporativo.

• Cenário: Sala de reunião de alto padrão, em tons escuros, com vista noturna pela janela.

• Produto: Colocado sobre a mesa durante o desenrolar dos conflitos, tornando-se o elemento-chave para a reviravolta na trama.

Quarta etapa: Gerar prompts de vídeo prontos para uso

Após selecionar o plano narrativo, peça ao agente que organize ainda mais a história em prompts para a geração de vídeos.

Os prompts de vídeo devem incluir:

• Identidade e vestimenta dos personagens

• Ambiente e iluminação da sala de reunião

• Posicionamento e movimentos dos personagens

• Conflitos entre os personagens

• Diálogos específicos e emoções

• Momento em que o produto aparece

• Forma de interação entre o produto e os personagens

• Plano detalhado do produto

• Reviravolta na trama e desfecho

• Proporção e duração do vídeo

Prompt de vídeo

Crie um vídeo de 15 segundos, em formato vertical 9:16, no estilo de uma comédia curta sobre um chefe autoritário moderno, promovendo um óleo essencial para alívio muscular. A história gira em torno de “o chefe impõe que quem bocejar primeiro ficará trabalhando além do horário, mas acaba sendo o primeiro a bocejar”. A trama deve apresentar tensão, reviravoltas engraçadas e os clímax típicos das séries curtas, porém as ações dos personagens, a aparição do produto, a posição dos objetos e o modo de uso devem seguir coerência lógica realista.

Adote a linguagem cinematográfica dos microvídeos verticais chineses: iluminação cinematográfica de alto contraste, luz azul fria vinda da janela, contornos dourados escuros, profundidade de campo rasa, tomada em ângulo baixo olhando para cima, aproximações rápidas, transições por cortes bruscos, closes nos olhos, close nas mãos, planos reativos, breves pausas e ritmo cômico. A imagem deve ser refinada e luxuosa, longe de um simples vídeo institucional de escritório.

Diálogo em mandarim padrão, com sincronização perfeita entre a fala e os movimentos labiais. Sem legendas, título do vídeo, marcas d’água ou interface de plataformas.

【Restrição na aparência do produto】

Siga rigorosamente a Figura 1. Em todas as tomadas, mantenha o mesmo formato do frasco, proporções dimensionais, material do vidro, líquido verde, tampa e rótulo. O produto deve ter tamanho normal de frasco portátil; não é permitido aumentar suas dimensões.

【Restrição na caracterização dos personagens (nenhum ator humano pode interpretar qualquer personagem!)】

Chefe autoritário: homem oriental de 32 anos, alto e severo, com cabelo preto penteado para trás, vestindo terno preto de dois botões, colete preto, camisa branca, gravata cinza escura e abotoaduras prateadas; exala imponência e mantém expressão séria.

Personagem feminina principal: mulher oriental de 26 anos, com longos cachos castanho-escuros presos num rabo de cavalo baixo, vestindo camisa de seda branca, saia justa preta de cintura alta, sapatos de salto fino pretos e brincos prateados; maquiagem cuidadosa, personalidade suave e calma.

Colega feminina: mulher oriental de 28 anos, cabelo curto até os ombros, vestindo saia de terninho vermelha vinho, brincos de pérola e sapatos de salto alto vermelhos; exteriormente elegante, mas com um olhar calculista.

Dois funcionários ao fundo: trajando ternos cinza-escuro, sentados em lados opostos da mesa de reunião. Todos os rostos, penteados, roupas e posições permanecem idênticos durante toda a cena.

【Restrição de cenário】

Sala de reuniões de luxo no andar mais alto, com mesa longa de madeira de nogueira escura, cadeiras de couro preto, parede de fundo em mármore e luminária linear metálica; pela janela, vista panorâmica dos arranha-céus da cidade. São três da tarde, com luz natural azul fria entrando pela janela, criando contornos dourados escuros ao redor dos personagens. Sobre a mesa, estão dispostos de forma organizada um notebook, documentos impressos, caneta e xícara de café. O óleo essencial da protagonista inicialmente está guardado na bolsa de mão.

【Eixo temporal】

0–2,5 segundos:

Close em câmera baixa mostrando o sapato preto pisando no chão de mármore; a câmera sobe rapidamente até o chefe autoritário. Ele está parado na extremidade da mesa longa, jogando um documento sobre a mesa com um som seco e claro. A luz azul fria destaca o contorno de seu terno.

Aproximação rápida do rosto severo do chefe; ele bate com o dedo na mesa e diz, com forte carga de pressão:

“Quem bocejar primeiro, ficará trabalhando além do horário!”

Em seguida, três planos reativos rápidos: os funcionários endireitam-se imediatamente, a colega feminina aperta os lábios nervosamente, enquanto a protagonista ergue calmamente os olhos. Batidas curtas acompanham as transições.

2,5–4,5 segundos:

Close em mesa com lente teleobjetiva de 85 mm. A protagonista abaixa a cabeça para ler um plano; a colega de terno vermelho vinho observa aos lados e, com um gesto sutil, desliza lentamente a xícara de café diante dela até sua própria frente. A xícara desliza pela mesa sem derramar o líquido.

Inclui um ângulo holandês levemente inclinado e um close no olhar triunfante da colega. A protagonista percebe que o café sumiu; primeiro olha para o descanso da xícara vazio, depois lança um olhar rápido à colega. Aproximação rápida dos olhos da protagonista: ela não demonstra raiva, apenas esboça um leve sorriso, revelando que percebeu o jogo da outra.

4,5–7 segundos:

A protagonista retira naturalmente o óleo essencial da bolsa preta ao lado da cadeira. Aproveita o movimento de levantar a mão para realizar uma transição por corte brusco, passando para um close macro do produto: vidro transparente com múltiplas facetas refletindo luzes verdes frias, líquido verde fluindo realisticamente, tampa verde-escura com estrias verticais e rótulo “Óleo Essencial” claramente visíveis.

Close nas mãos: a protagonista abre a tampa, aplica uma pequena quantidade conforme as instruções, fecha novamente e coloca o frasco sobre a mesa. Movimentos elegantes, naturais e controlados. Sem efeitos luminosos, névoa gelada ou magia.

A protagonista recosta-se na cadeira e, olhando calmamente para a colega, diz:

“Não tem problema, eu tenho isso.”

O sorriso triunfante da colega vai lentamente se congelando.

7–9,5 segundos:

A câmera volta ao chefe autoritário. Tomada em ângulo baixo olhando para cima; ele pega um documento para continuar a falar, enquanto a música de fundo vai crescendo. Mal levanta a mão, quando, de repente, não consegue conter um grande bocejo genuíno.

No instante do bocejo, a câmera faz uma aproximação rápida do rosto do chefe; logo após, a música cessa abruptamente por 0,3 segundo. O chefe fecha imediatamente a boca, com expressão rígida, percebendo que acabou de quebrar a regra que acabara de estabelecer.

Três closes consecutivos em estilo de curta‑metragem: à esquerda, um funcionário está boquiaberto e chocado; à direita, outro abaixa a cabeça, contendo o riso; uma colega de trabalho de terno vinho‑escuro vira lentamente a cabeça para olhar o chefe autoritário. Por fim, a protagonista ergue os olhos, com um olhar sereno e levemente sorridente.

9,5–12,5 segundos:

A protagonista pega o óleo de mentol sobre a mesa; o frasco fica voltado diretamente para a câmera e é empurrado suavemente ao longo da mesa de reunião até parar diante do chefe autoritário. Utiliza‑se uma tomada acompanhando bem próxima à superfície da mesa, seguindo o óleo enquanto ele desliza sobre a superfície lisa, até finalmente parar ao lado da mão do chefe.

Corta para um plano médio‑close frontal da protagonista, com as luzes da cidade ao fundo desfocadas. Com expressão sincera e tom educado, ela diz:

“Sr. Gu, sua mesa está reservada?”

Após a fala, há uma pausa de 0,4 segundo. Todos os funcionários ao fundo baixam a cabeça, contendo o riso, com os ombros tremendo levemente. O chefe olha para o óleo de mentol e, então, levanta devagar os olhos, dirigindo‑os aos presentes.

12,5–13,5 segundos:

O chefe, constrangido, ajusta a gravata, tentando manter a imponência, pega um documento sobre a mesa e diz, em tom grave e rápido:

“… Está encerrada a reunião!”

Logo após terminar, ele se vira e sai rapidamente. Os funcionários levantam‑se de imediato para recolher seus materiais, enquanto a trilha sonora muda para um ritmo leve e cômico. A protagonista não ri abertamente, apenas ergue levemente as sobrancelhas, mantendo a elegância característica de uma personagem de curta‑metragem.

13,5–15 segundos:

Utiliza‑se a passagem do terno preto do chefe pela cena para criar uma transição por meio de um fundo escuro que oculta a imagem. Em seguida, entra um plano heroico do produto óleo de mentol: o frasco permanece ereto no centro da mesa de reunião, com o rótulo voltado diretamente para a câmera; nas bordas do vidro transparente aparece um brilho verde refrescante, e o líquido verde parece verdadeiramente cristalino.

A câmera gira lentamente ao redor do produto, em cerca de 15 graus, enquanto ao fundo a protagonista sai da sala de reunião, segura um documento e caminha com confiança; as figuras ficam ligeiramente desfocadas. Uma voz feminina off‑screen diz:

“Óleo de mentol, refrescante e revigorante, um pequeno frasco para levar sempre consigo.”

Nos últimos 0,3 segundo, o produto permanece fixo e estabilizado.

【Estilo de atuação】

Na primeira metade, o chefe exibe forte pressão, mas, após bocejar, surge um contraste evidente de constrangimento; a protagonista não faz caretas nem ri de forma exagerada, criando um efeito cômico através do olhar, das pausas e de uma cortesia sutil; a calculadora colega de trabalho é revelada pelo movimento do café e pelo olhar, sem derramar bebida nem discutir; já os funcionários ao fundo contribuem com um efeito cômico ao virarem a cabeça simultaneamente e conterem o riso ao baixarem a cabeça.

【Requisitos de fotografia】

Os personagens em tela vertical permanecem sempre na área segura central da imagem; utiliza‑se amplamente close-ups faciais, detalhes dos olhos e das mãos; durante as cenas de conflito, adotam‑se aproximações rápidas e cortes bruscos; na transição, emprega‑se silêncio repentino combinado com avanços acelerados; na fase dedicada ao produto, a câmera mantém‑se estável, com iluminação clara e fresca; ao final, adota‑se fotografia comercial em macro. Os movimentos da câmera são vigorosos, mas sem tremores excessivos; as transições são fluidas e a orientação espacial clara.

【Design de som】

Na abertura, utiliza‑se batidas graves e cordas tensas típicas de cenas curtas com chefes autoritários; sons claros de sapatos, documentos caindo sobre a mesa e dedos batendo na mesa; ao deslizar a xícara de café, ouve‑se um leve atrito; ao abrir a tampa do frasco, há um autêntico “clique”; quando o chefe boceja, a música pára abruptamente; ao girar a cabeça, acrescentam‑se breves efeitos cômicos de cordas; após a cortesia da protagonista, mantém‑se 0,4 segundo de silêncio; depois que o chefe anuncia “reunião encerrada”, entra uma trilha leve e animada; ao final, ao fixar o produto, adiciona‑se um sinal sonoro fresco de vidro.

【Restrições】

É proibido filmar a cena como um escritório comum e iluminado ou como um vídeo promocional corporativo; é vedado que os personagens usem camisetas casuais, roupas profissionais baratas ou mudem de vestimenta aleatoriamente; é proibido manter uma câmera fixa e monótona durante toda a produção; também é vetado o uso excessivo de filtros de beleza, efeitos de rede social e imagens de baixa resolução.

É proibido alterar o formato do frasco do óleo de mentol, a cor do líquido verde, a tampa verde‑escuro, o rótulo bege‑claro ou as informações impressas na embalagem; é vedado que o produto se deforme, desapareça, mude de tamanho ou seja transformado em garrafa plástica; é proibido misturar o óleo de mentol ao café, consumi‑lo como bebida ou permitir contato com os olhos, a região ao redor dos olhos, o nariz ou a boca; também é vedado criar efeitos exagerados como despertar instantâneo, congelamento, brilho ou ondas de energia; além disso, é proibido inventar efeitos medicinais, composição, preço, vendas ou certificações.

É proibido que a xícara de café volte sozinha ao lugar, que o óleo de mentol apareça do nada ou que os lugares dos personagens mudem; é vedado usar múltiplas mãos, dedos, membros amputados, trocar rostos ou fazer transparências nas palmas das mãos; é proibido que o chefe faça olhos arregalados exagerados ou caia; também é vetado incluir legendas, caracteres ilegíveis, marcas adicionais ou produtos irrelevantes.

Após gerar o prompt, copie todo o conteúdo. Não se limite apenas à sinopse da trama, pois o modelo de vídeo também necessita de informações sobre os movimentos dos personagens, linguagem visual, transições de cena e modo de inserção do produto.

Quinta etapa: Selecionar o modelo Seedance 2.5

No nó de vídeo, selecione o modelo Seedance 2.5 e, em seguida, defina os parâmetros do vídeo de acordo com a trama.

A duração alvo deste roteiro é 15秒, adequada para configuração nas seguintes direções:

• Modelo de vídeo: Seedance 2.5

• Duração do vídeo: 15秒

• Proporção da tela: 9:16

• Orientação da tela: Vídeo curto vertical

• Material de referência: Imagem do produto

• Palavras‑chave: Palavras‑chave completas do roteiro gerado pelo agente

Após concluir as configurações, cole a frase‑chave do vídeo copiada anteriormente e envie para geração.

Etapa 6: Verifique se a inserção do produto é natural

Os vídeos de vendas com roteiros curtos não devem apenas avaliar se a trama está completa; também é necessário verificar se o produto realmente participa da história.

No vídeo atual, o produto não ocupa toda a cena desde o início; ao contrário, é retirado por um personagem após o desenvolvimento dos conflitos na reunião e colocado sobre a mesa.

As cenas que destacam o produto incluem principalmente:

1. O personagem leva o produto até a mesa.

2. O produto aparece entre os participantes da reunião.

3. A câmera muda para um close do frasco.

4. A tampa verde e o rótulo frontal são claramente visíveis.

5. O personagem apresenta mudanças expressivas conforme o produto surge.

6. O produto impulsiona a trama rumo à reviravolta ou ao desfecho.

Essa forma de inserção é muito mais natural do que simplesmente pedir ao personagem que apresente o produto diretamente para a câmera.

Estrutura narrativa dos vídeos de vendas com roteiros curtos

Um vídeo de venda com roteiro curto, com aproximadamente 15秒 segundos, pode seguir o seguinte ritmo:

0–3 segundos: Criação rápida de conflito

No início, mostre imediatamente a atmosfera tensa da reunião, uma repreensão do chefe autoritário ou um personagem em apuros, sem precisar dedicar muito tempo à apresentação do contexto.

3–6 segundos: Reforço das tensões entre os personagens

Por meio de diálogos, gestos e expressões, permita que o público compreenda rapidamente as relações entre os personagens e desperte o interesse em continuar assistindo.

6–10 segundos: Introdução do produto na trama

Um secretário, funcionário ou outro personagem deve retirar o produto de forma natural, e este precisa estar conectado ao conflito em curso.

10–13 segundos: Apresentação do produto e conclusão da reviravolta

Utilize close-ups do produto, reações dos personagens e falas-chave para destacar o papel do produto na trama.

13–15 segundos: encerramento emocional

Finalize com um choque provocado pelo protagonista autoritário, uma reviravolta inesperada ou um momento cômico de contraste, deixando uma impressão marcante no público.

Como fazer com que a inserção do produto não pareça forçada?

Crie primeiro um conflito, depois introduza o produto

Não apresente o produto logo no início do curta. Deixe os personagens enfrentarem problemas primeiro e, em seguida, transforme o produto em um item essencial para resolver dilemas, impulsionar reviravoltas ou gerar momentos engraçados.

Realize a inserção por meio das falas dos personagens

Os atributos do produto podem ser mencionados pelos personagens da trama, mas as falas devem estar em sintonia com a personalidade e o estado emocional de cada um.

Por exemplo, o modo de falar do protagonista autoritário, do secretário e do concorrente deve ser distinto; não permita que todos os personagens utilizem o mesmo tom publicitário.

Reserve um close único para o produto

Após a aparição do produto, insira um breve plano próximo, mostrando o frasco, a cor e a embalagem. O tempo desse close não deve ser excessivo, pois isso pode interromper o ritmo da narrativa.

Faça com que o produto influencie o desfecho da trama

Se, ao retirar o produto, a história ainda mantiver sua coerência e plausibilidade, significa que a inserção ainda não foi suficientemente profunda.

Uma abordagem mais natural é permitir que o produto afete diretamente o estado, as decisões, as emoções ou os resultados dos conflitos dos personagens.

Conclusão

O processo de produção desse tipo de vídeo curto de venda com IA pode ser resumido da seguinte forma:

Carregue a imagem do produto → Selecione o modo Agente → Insira as instruções de planejamento da trama → Obtenha várias propostas de roteiro curto → Escolha a trama adequada → Gere o prompt do vídeo → Carregue a imagem de referência do produto → Selecione o Seedance 2.5 → Configure 15秒 e 9:16 → Cole o prompt → Gere o vídeo final

Esse método de produção dispensa a necessidade de realizar primeiramente filmagens complexas com atores reais. Basta preparar uma imagem clara do produto para, utilizando a IA, inseri-lo em gêneros populares de curtas, como dramas de corte imperial, histórias de fantasias ou narrativas de protagonistas autoritários, produzindo rapidamente vídeos promocionais que combinam conflitos narrativos, reviravoltas impactantes e apresentação do produto.